Du 24 juin 2012 – 6 juillet 2012 (journée-entière).
La session, que préside pour la première fois la Russie, se prolongera jusqu’au 6 juillet, le Directeur Général de l’UNESCO Irina Bokova a communiqué, en inaugurant la rencontre, que pour la première fois parmi les sites nominés se trouvaient ceux du Tchad et du Congo.
Comme chaque année, le Comité du patrimoine mondial, composé de représentants de 21 États parties, se réunit entre autres pour examiner les propositions d’inscription et évoquer l’état de conservation des sites inscrits. Cette année, lors de la 36ème session, le Comité va étudier 38 propositions et décider ou non de leur inscription sur la Liste du patrimoine mondial. De même, 46 propositions soumises au 1er février 2012 seront examinées dans l’attente d’être déclarées recevables pour un examen en 2013.
L’Unesco est satisfait des mesures prises par l’État français à l’égard des éoliennes à proximité du Mont Saint Michel, l’organisme attend encore des améliorations.
Les membres de la session examineront également la question sur l’intégrité de certains sites se trouvant dans la zone des opérations militaires et des conflits, et les menaces de leur destruction totale. Aujourd’hui, parmi eux se sont trouvés les monuments uniques architecturaux du moyen âge dans les villes de Tombouctou (où on a déjà pillé le mausolée musulman du saint Sidi Mahmoud Ben Amara) et Gao dans le nord du Mali, où sévissent les salafistes du groupement islamiste « Ansar Dine ». Plus de 100 mille manuscrits sont menacés de destruction aussi, dont certains datent du 12e siècle.
Dans ce quartier de Saint Petersbourg cet ensemble qui appartenait à la Marine russe, est en cours de restauration et va ouvrir à partir du 16 juin. Le projet de développement “New Holland” implique la création d’un nouveau centre culturel sur l’île, incluant la danse, le palais en une salle de concert, une galerie d’art, un musée, et la construction d’équipements sociaux et d’affaires: les immeubles de bureaux, centres commerciaux, hôtels, parking souterrain.
Lors de cette restauration tous les principaux sites historiques ont été préservés.. En Juillet 2011 l’île de New Holland a été ouverte à l’accès du public pour la première fois en 300 ans d’existence, seulement quelques jours .
Mais en 2012:
Un des bâtiments avant restauration.
Les visiteurs pourront découvrir et bénéficier de 11 h à 23 h des jardins, des pelouse avec des lieux de repos, des aires de jeu , un parcours pour les VTT, une boulangerie-café “Volkonsky” avec le projet “Open Library», un bazar gastronomique et marché aux puces.
En outre, dans ces jours du 16 et 17 juin, ouverture d’une galerie d’art avec une exposition d’Alexey Kiselev
“Rien de Spécial“.
Les visiteurs pourront égalemenrt voir un projet pour Saint-Pétersbourg de l’artiste Nasty, qui a publié un construction de la clôture avec le texte et des illustrations pour un conte de fées “Le Coq au vin”.
Le Centre d’Enseignement de la Dentelle au fuseau du Puy-en-Velay,
présente d’une cinquantaine de dentelles monumentales et patrimoniales
« DENTELLE DE VOLOGDA – DENTELLE DES TSARS »
Cette exposition est une grande première car ces dentelles n’ont jamais été présentées en France. Ce sont des artistes/dentellières qui les ont réalisées au cours du XXè siècle comme Angelina Rakteeva, Nadejda Vesselova, Maria Malnikova…
Certaines pièces peuvent mesurer 234cm X152cm et portent des noms poétiques comme “Oiseaux du bonheur » « Fleurs enchantées »…Véritables tableaux reflétant la sensibilité de l’âme russe.
IRIDAT- Centre d’Enseignement de la dentelle au fuseau
38, 40, rue Raphaël
43.000 Le Puy-en-Velay
Tel : 04 71 02 01 68
Horaires: du Lundi au vendredi : 8h30 à 11h30 et 13h30 à 17h
19 rue de Ponthieu, au 1er étage du Centre d’affaires «Élysées 26»
75008 Paris
Inauguré mardi 5 juin 2012, ce centre deviendra l’unique accueil parisien des demandeurs de visas pour la Russie, qu’il s’agisse de sociétés commerciales (agences de voyages…) ou de personnes privées. Le consulat de Russie, situé dans les locaux de l’ambassade boulevard Lannes n’assure plus l’accueil des demandeurs de visas.
L’octroi ou non du visa continuent de relever de la seule compétence du consulat, auquel le centre des visas transmet les demandes.
La durée de traitement sera désormais légèrement allongée et le coût du visa augmenté d’un montant de 25 euro correspondant au service assuré par le centre, soit un total de 60 euro pour un visa en 10 jours et de 95 euro pour un visa en 3 jours.
l’Accueil au consulat boulevard Lannes, continuera sans rendez-vous pour:
– les demandes de visas diplomatiques et les demandes de visas privés sur invitations du personnel diplomatique français en Russie
– les demandes de visas privés pour des membres de la famille proche d’un citoyen russe pour un voyage devant être effectué ensemble en Russie.
Actuellement près de 84000 visas ont été délivrés à Paris, et près de 130000 sur l’ensemble de la France, en 2011. On estime que ce nombre sera dépassé d’au moins 5000 visas supplémentaires cette année.
Dans un avenir proche ouverture de succursales à Marseille, Strasbourg et à Lyon.
Centre de visas russe:
Centre des Affaires (1er étage)
19 rue de Ponthieu
75008 Paris
Ouvert : de 9h à 17h, du lundi au vendredi, uniquement sur rendez-vous.
Rendez-vous: sur le site www.vhs-France.com ou Tél: 01 71 93 96 96
fax 01 71 93 96 99 ou par courriel : info@vhs-France.com
Accés: Centre des Affaires 19 rue de Ponthieu (1er étage)
et par la Galerie Commerciale, située 26 avenue des Champs-Élysées.
Le Mausolée de Lénine, situé sur la place Rouge de Moscou, ferait un excellent musée en cas d’inhumation du chef de la révolution russe qui y repose, a estimé samedi 9 juin 2012, le nouveau ministre russe de la Culture Vladimir Medinski.
“Le Mausolée est un monument d’architecture, il fait partie intégrante de l’ensemble de la place Rouge. Il faut le préserver et y créer un musée. A propos, le Musée historique (situé lui aussi sur la place Rouge-ndlr.) manque de place: le Mausolée serait donc un musée très populaire avec un billet d’entrée cher“, a indiqué le ministre sur les ondes de la radio Echo de Moscou.
“Le sort indécis de la dépouille de Lénine est absurde (…). C’est mon avis personnel, je ne vais pas faire de déclarations officielles. Mais j’ai toujours estimé que le corps de chaque humain doit être enterré selon la tradition. En cas d’inhumation, il faudrait respecter tous les rituels nécessaires, pour éviter un procès à titre posthume“, a ajouté M.Medinski.
“Si on décide de l’enterrer, la cérémonie doit se dérouler selon les normes prévues à cette fin par l’Etat russe – pompes funèbres, feux d’artifice, lieu d’inhumation décent, etc.”, a conclu le ministre.
” Mystère de Saint Petersbourg: Trésor Narichkine“
Palais Constantin.
Présentation d’une partie du trésor Narichkine (voir l’article CLIQUEZ). L’ouverture de l’exposition s’est déroulée le 4 juin, en présence du Président de la Fédération de Russie, Vladimir Poutine, ainsi que des représentants de l’Union européenne.
José Manuel Barroso Président de l'Union Européenne et
Vladimir Poutine Président de la Fédération de Russie
devant une vitrine présentant des décorations militaires.
L’exposition présente 340 objets rares, sur les deux milles découverts lors de la restauration
de la maison rue Tchaïkovski, le 29 mars 2012.
Les objets sont exposées en l’état dans lequel ils ont été trouvés.
Service en vermeil avec son plateau.
Sur les 55 trésors découverts à Saint-Pétersbourg au cours des 200 dernières années,
le trésor Narychkine, est peut- être le plus important.
Objets d'un des services de table (salières, pots, sucriers ...)
Au total l’on a retrouvé dans une cache, 6 services complets de table d’apparat, en métaux précieux (argent, vermeil et en or). Ainsi que des objets de décoration, bougeoirs, coupes sur pieds, service à thé, des lustres, des samovars, des produits décoratifs et de l’artisanat, des bijoux en or, en argent, des pierres précieuses, ainsi que des médailles et des décorations – retrouvés en parfait état, ” Comme s’ ils venaient d’être utilisés hier “.
Les plus grands orfévres et bijoutiers du XIX et début du XXe siècle ont crée ces merveilles.
Les plus connus de Russie:
I.Sazikova, P.Ovchinnikova, I. Khlebnikov, les frères Gratchev, Fabergé
et européens comme Falize, Aucocaine , Touron.
Couteaux d'un des services.
Déja près de 300 personnes ont eu l’honneur de visiter cette exposition exceptionnelle.
Exposition sécurisée au moyen de vitrines blindées, vidéo surveillance et sous la protection
permanente de gardiens. Il est à préciser que sur cartels pour les vitrines présentent seulement des informations générales, telles que le créateur d’un ensemble de plats et de l’année approximative de la création. Nomination d’éléments individuels, longtemps hors d’usage, même dans «la haute société”. Par conséquent, les guides sont présents pour répondre aux questions tels que :”Qu’est-ce que c’est?” où “A quoi cela servait il?”
C’est l’espoir que cela permettra de relier le passé et le présent.”Beaucoup d’entre nous aiment à étudier l’histoire, mais dans l’abstrait. Lorsque vous étudiez les choses, les objets de l’époque, il y a un sentiment tout à fait différent, “a déclaré monsieur Vladimir Kojine lors de la conférence de presse le 4 juin, “et la preuve de la renaissance de la Russie en restaurant ses palais, édifices et maisons anciennes“.
Renseignements pour les visites :
au bureau d'excursion de l'Etat Complex "Palais des Congrès" par téléphone:
(812) 438-53-60.
Les visites guidées par petits groupes ont débuté à partir du 5 juin.
Se déplacer dans le parc, à côté du palais des Congrès, n'est autorisée que dans des
véhicules spéciaux - Rapellons que le Palais Constantin est la propriétée du
Bureau des affaires présidentielles de la Fédération de Russie et
sert de lieu pour les sommets internationaux.
Lors d’une restauration dans les offices d’un café sur la Newski Prospect, en deplaçant une cuisinière l’on a trouver une petite fenêtre. Qu’elle n’a pas été la surprise de trouver accrochée à la grille une mosaïque representant la Vierge Marie.
Les dimensions sont: 1m de large, sur une hauteur de 1,50m et pesant une demie tonne.
Il semblerai qu’à une certaine époque il y avait un antiquaire et que cette mosaïque ai été oubliée.
Le mystère de son histoire et de sa provenance, demeure entier!
Ce trésor a été découvert dans une cache secrète contenant des livres et magazines anciens. On ignore quand, qui et, de surcroît, pourquoi cette cachette a été constituée, aprés la révolution, mais tous les livres sont uniques et revêtent une valeur inestimable, non seulement en raison de leur ancienneté, mais aussi du point de vue des connaissances scientifiques qu’ils recèlent.
Une carte ancienne de la Russie .
Selon certains, la niche de deux mètres de longueur comprenait environ 30 000 livres considérés comme perdus. La cache contient principalement des livres prérévolutionnaires en langues étrangères : français, allemand, latin et grec. « Tous les scientifiques et les gens instruits du XIXe siècle connaissaient plusieurs langues, de sorte qu’il n’y avait pas de livres en russe” .
Dans une autre cache l’on a découvert des magazines techniques étrangers et des ouvrages en russe.
Parmi les livres en russe, une attention particulière a été accordée à celui intitulé “Les forces productives de Russie”, qui recense toutes les usines de tous les secteurs industriels. « Quand vous lisez un tel livre, vous prenez conscience que notre pays était prospère et avait atteint un niveau de progrès qui n’a peut-être pas été atteint par certains pays occidentaux », déclare Olga Pleshkova, bibliothécaire en chef de l’entrepôt.
Un livre d’histoire datant de 1906 et appartenant au lycéen Sergueï Chelnokov constitue une véritable tranche de vie de l’époque. Entre les pages, on trouve des feuilles avec des notes au crayon prises par ce garçon.
Le mystère demeure concernant la raison pour laquelle ont été cachés tous ces livres et revues idéologiquement inoffensives concernant la chimie, la physique, la biologie, l’agriculture, les mathématiques, l’histoire, l’astronomie et d’autres sciences.
L’on pense découvrir encore d’autres caches avec d’autres trésors concernant l’histoire et la culture russe non seulement dans ce bâtiment mais également dans d’autres lieux de la ville (conf: le trésor Narichkine)
Aujourd’hui, la prison est ouverte, Fokine, Massine peuvent à nouveau briller, et les artistes russes d’aujourd’hui, qui ne prétendent pas à l’archéologie, rêvent de réveiller l’étincelle de ce qui naquit de leur creuset de passions bouillonnantes et de talents fulgurants. C’est donc à une nouvelle naissance qu’on assistera aujourd’hui, menée par l’élan d‘Andris Liepa et Andrei Petrov avec l’équipe qu’ils ont su réunir, libres autant que respectueux, dans l’opulence retrouvée des éclaboussantes maquettes, des costumes inouïs signés Bilibine, Larionov, Benois et Bakst bien sur, le plus grisant de tous. Car pour rappeler une fois encore le mot d’Oscar Wilde, “en art, ce n’est pas la vérité qui compte c’est le style”.
Jacqueline Thuilleux
AU PROGRAMME:
CLEOPATRE
CLÉOPÂTRE – Ida Rubinstein
Nouvelle Chorégraphie: Patrick de Bana sur une idée d’Andris Liepa
Livret: Jean-François Vazelle
Musique: Maurice Ravel, Igor Stravinski, Nikolaï Rimski-Korsakov, Jules Massenet, Gabriel Fauré, Alexandre Glazounov, Omar Faruk Tekbilek
Décors : Pavel Kaplevich, Costumes : Ekaterina Kotova.
Avec :
Ilze Liepa: Ida Rubinstein / Cléopâtre
Artem Yashmenikov: Robert de Montesquioux
Mikhail Lobukhin: Michel Fokine
Mikhail Martynyuk: Vaslav Nijinski
Danila Korsuntsev: Monsieur G.
Natalia Balakhnicheva: Tamara Karsavina
Alexandra Timofeeva: Anna Pavlova
Veronika Varnovskaya: Bronislava Nijinska
Igor Pivorovich: Serge Diaghilev
L’Argument :
Cléopâtre ne fût assurément pas un succès chorégraphique, et pourtant le soir du 2 juin 1909, Paris découvre un spectacle comme il n’en a jamais vu.
Un époustouflant décor de Léon Bakst, des danses d’un érotisme inédit en France et la fulgurante apparition d’Ida Rubinstein. Cette création restera dans l’histoire comme l’acte fondateur d’un renouveau du spectacle, d’un phénomène de mode et de société sans précédent et révèlera une artiste d’exception, une femme hors normes, ambitieuse, moderne et libre.
Ainsi, au-delà du ballet de Michel Fokine, c’est ce destin, cette vie que nous souhaitons évoquer par le prisme personnel d’Ida Rubinstein. Suivre simplement Ida dans l’errance de ses pensées, ses joies, ses angoisses, ses doutes alors qu’elle se prépare à incarner la divine Égyptienne. Une suite d’instantanés où elle évoque des moments forts de sa vie et des êtres qui lui sont chers.
L’OISEAU DE FEU
L’OISEAU DE FEU
Ballet en un acte et deux tableaux
Musique d’Igor Stravinski
Chorégraphie de Michel Fokine
Décors et costumes d’Anna et Anatoly Nezhny d’après Alexandre Golovine et Léon Bakst
Avec :
Alexandra Timofeeva (L’Oiseau)
Ilya Kuznezov (Le Prince Ivan)
Natalia Balachnicheva (La Princesse)
Igor Pivorovich, les solistes et le Ballet du Kremlin
Créé à l’Opéra de Paris le 25 juin 1910
Après le succès de la première Saison Russe de 1909, Diaghilev veut proposer un nouveau programme totalement inédit et demande à Fokine de s’inspirer de contes traditionnels russes pour créer un ballet. Fokine s’inspire de L’Oiseau de feu et de ses différents personnages. Diaghilev commande la musique à un jeune et talentueux compositeur : Igor Stravinski. Fokine réglait la chorégraphie au fur et à mesure que Stravinski écrivait la partition, débutée en décembre 1909 et terminée en mai 1910. Début juin 1910, Stravinski se rend à Paris pour assister aux dernières répétitions de l’Oiseau de feu. Il y est accueilli en triomphe. « Notez-le bien. C’est un homme à la veille de la gloire. », dira Diaghilev durant une répétition. De la collaboration des deux hommes, suivront Petrouchka et Le Sacre du Printemps, l’œuvre la plus célèbre de Stravinski.
L’Argument :
Lors d’une chasse, Ivan Tsarevitch réussit à capturer l’Oiseau de feu dans l’arbre aux pommes d’or du jardin de Kachtcheï et, en échange de sa liberté, l’Oiseau de feu donne une de ses plumes enflammées à Ivan en lui disant qu’elle lui sera utile. La porte du château de Kachtcheï s’ouvre et treize Princesses sortent, dont la Princesse de la Beauté Sublime. Elles jouent avec les pommes d’or et celle de la Princesse de la Beauté Sublime tombe dans un buisson derrière lequel s’est caché Ivan. En la récupérant, elle le voit et ils tombent amoureux. Les Princesses retournent dans le palais et Ivan, ne pouvant vivre sans la Princesse de la Beauté Sublime, tente d’entrer dans le château, ce qui déclenche le carillon magique. Il est capturé par les gardiens de Kachtcheï, qui arrive et le questionne, mais Ivan lui crache au visage. Il est alors placé contre un mur de pierre et Kachtcheï débute l’incantation qui le changera en pierre. Soudainement, Ivan se souvient de la plume de l’Oiseau de feu. Il l’agite et l’oiseau apparaît, rompant le sortilège de Kachtcheï. Ivan et la Princesse sont mariés et couronnés Tsar et Tsarine.
LE SPECTRE DE LA ROSE
LE SPECTRE DE LA ROSE
Ballet en un acte de Michel Fokine, sur une musique de Carl Maria von Weber.
Décors et Costume de Anna Nezhnaya d’après Léon Bakst.
Avec :
Marianna Ryzhkina (La Jeune Fille)
et Nikolai Tsiskaridze (Le Spectre)
Argument de Jean-Louis Vaudoyer d’après un poème de Théophile Gautier.
Le ballet a été créé par les Ballets russes de Serge de Diaghilev le 19 avril 1911 à l’Opéra de Monte-Carlo. Les rôles principaux étaient dansés par Vaslav Nijinski et Tamara Karsavina
Par une belle nuit d’été, une jeune fille revient dans sa chambre après le bal, une rose à la main. Elle en respire le parfum avec volupté puis, vaincue par la fatigue, se laisse aller dans un fauteuil et s’endort. En rêve, la rose qu’elle tient à la main se transforme en sylphe, qui entre en volant par la fenêtre, voltige autour d’elle, la soulève et l’entraîne dans une danse enchantée. Puis il la reconduit à son fauteuil et disparaît. La jeune fille s’éveille, délicieusement troublée, et constate la présence de la rose par terre.
LE THÉÂTRE DES CHAMPS-ÉLYSÉES
15 Avenue Montaigne
75008 PARIS
Réservations : 01 49 52 50 50
L’Assemblée Générale s’est tenu le vendredi 1er juin 2012 au bistrot russe “Le Zakouski”
127 rue du Château dans le 14ième arrondissement.
Dernier coin dans Paris ou régne l’atmosphère de la Russie d’antan, celle des russes blancs venus à Paris après la Révolution grâce à Nicolas russe d’origine et son épouse Fabienne devenu russe de cœur et d’esprit, tous deux maîtres des lieux.
Nicolas racontant l'histoire des lieux à travers les illustrations murales
et N. Tikhobrazoff.
Une bonne moitié des membres sont venus pour assister à l’AG et ont découvert un petit bout du monde russe à Paris au travers des nombreuses photos décorant les murs de ce lieu. Photos des artistes tziganes qui ont bercés les nuits blanches de Paris, que cela soit les Dimitrievitch, Yul Brynner, Marc de Loutchek, l’orchestre de St Georges …
Quelques membres
Le rapport moral du président relatant les actions de cet exercice ainsi que les comptes ont été approuvés par la majorité des membres actifs présents. ( Il est a la disposition de chaque membre ayant acquitté sa cotisation annuelle, sur simple demande .)
La soirée s’est poursuivi dans un ambiance russe grâce au repas typique russe (Zakouskis avec des blinis, pelmenis (genre de raviolis ) goulache et en dessert la Vatrouchka (gâteau au fromage blanc) et nous avions invités Natacha et sa balalaïka ainsi que Sacha et sa guitare, qui
ont mis une ambiance incroyable au cours de la soirée. (Renseignements sur Natacha et Nuits des Princes: Cliquez) Chantant des vielles romances et chansons russes et tziganes reprises par tous le monde; Natacha a expliquée cet instrument qu’est la balalaïka en interprétant des morceaux solo. L’ambiance était celle de la Russie tel que nos parents et grands parents ont connus dans les plus grands cabarets russes de Paris .
La soirée s’est terminée fort tard chacun emportant avec lui un morceau de l’âme russe.
Gueorgui CHICHKINE est un artiste-peintre russe, résident à Monaco depuis de 1998. Il est connu notamment comme l’auteur du cycle des tableaux “Rêves Russes”, comme maître du portrait et comme dessinateur de timbres-poste pour la Principauté de Monaco.
Gueorgui Chichkine est considéré comme un peintre dont l’art du pastel atteint des sommets. Il a élaboré sa propre technique de travail avec une préparation originale garantissant l’adhérénce du pastel. Cela lui a permis d’élargir les possibilités de cette matière et d’obtenir des qualités inhabituelles : luminosité, transparence, fluidité.
« Painter who captures the enigma of Russia.
… Whatever Gueorgui Chichkine paints, there is a piece of his Russian heritage in the picture along with a piece of his soul. His pictures encapsulate the enigma that is Russia. »
(Lord Alistair McAlpine)
« Sans hésitation, je considère Gueorgui Chichkine comme l’un de meilleurs portraitistes que je connaisse en Europe. Sa maitrise étonnante repose sur une sensibilité technique subjuguanté, en laquelle se glisse le mystère même de la peinture. »
(André Verdet, poète, critique d’art, ami de Picasso et de Chagall)
Gueorgui Chichkine devant le tryptique "Boris Godounov"
Il exposera un nombre important de ses oeuvres rendant hommage à Pouchkine, Chaliapine, Diaghilev, aux Ballets Russes, Nijinsky, Noureev et bien d’autres.
Salle d’expositions “Ecuries”.
308, Chaussée de Bruxelles
1410 Waterloo.
Vernissage le mercredi 6 juin de 19h. en présence d’Alexandre Pouchkine (descendant du célêbre écrivain russe)
Nocturne (conférence): le jeudi 14 juin de 18h. à 21h.
Exposition ouverte du mardi au dimanche de 14h. à 18h.
Contact : 00 32 473 68 59 24.
Выставка произведений Георгия Шишкина в Бельгии, в Ватерлоо, с 6 июня по 1 июля 2012 в выставочном зале по адресу: 308, Chaussée de Bruxelles 1410 Waterloo. Вернисаж 6 июня (среда) с 19 ч. в присутствии Александра Пушкина. Ноктюрн (конференция) 14 июня (четверг) с 18 ч. до 21 ч., встреча с художником, конференция. Выставка открыта со вторника по воскресенье с 14 ч. по 18 ч.
Les cinq à sept mètre carrés de la décoration murale de l’escalier-vestibule de l’église Saint-Serge rue de Crimée à Paris, ont été enlevés au burin et au marteau, lors de la deuxième quinzaine du mois de mai 2012. La figure de Saint Maxime le Confesseur a été entièrement détruite. Les morceaux, dont certains approchent les trente centimètres, ont été jetés pêle-mêle dans des sacs-poubelle. (Cf . l’article précédant: Cliquez)
L’observation de quelques morceaux, qui ont pu être sauvés, montrent que les deux couches d’enduit à base de plâtre semble-t-il, étaient en parfait état, avait une dureté telle qu’en les enlevant, elles ont arraché en plusieurs endroits la surface des briques du mur.
La dureté parfaite, la non pulvérulence, et des enduits d’apprêt, et des briques, prouvent que ceux-ci ont parfaitement conservés leurs qualités physiques et leur homogénéité. La dimension des morceaux arrachés montrent également l’excellente tenue et dureté des enduits préparés par Stelletsky.
Seules les couches picturales étaient assez sérieusement abîmées, toutefois sans empêcher la lecture des éléments décoratifs et figurés.
Ces peintures posées à sec (au contraire de la technique a fresco), se sont assez tôt dégradées, comme le relevait déjà Serge Makovsky dans sa description de l’église, en se décollant de leur support. Les techniques de restauration sont aujourd’hui très efficaces, très au point et variées, adaptées au cas par cas. Un recollement de la couche picturale était parfaitement possible.
A l’appui de ces remarques, voici une photographie que j’ai pu prendre de quelques tessons qui ont pu “être sauvés“.
Cyril Semenoff-Tian-Chanskyi
[ Historien d’art et photographe]
Se déplacer dans le parc, à côté du palais des Congrès, n'est autorisée que dans des
véhicules spéciaux - Rapellons que le Palais Constantin est la propriétée du
Bureau des affaires présidentielles de la Fédération de Russie et
sert de lieu pour les sommets internationaux.
