Archive pour avril 2021

Guennadi Vassilievitch Ioudine, le plus important bibliophile de la Russie Impériale 

Guennadi Ioudine (1840-1912), est né dans un village près d’Ekaterinbourg district de Tara, où son père Vassily Sergueïevich Ioudin travaillé à l’usine Catherine à divers postes de 1827 à 1840. Après la naissance de leur fils, la famille déménage en 1847 dans la ville provinciale de Tobolsk. En 1856, le jeune Guennadi est diplômé du Gymnase de Tobolsk. Dès l’âge de 12 ans, il a travaillé dans le service public de taxe de consommation d’alcool. Il était pour l’auto-éducation: il a étudié l’allemand et le français, s’est abonné à des périodiques, a collecté des livres, a mené une longue correspondance avec des parents, des amis et des collègues. Grâce la correspondance, il a appris à faire des copies de toutes les lettres, qu’ il reliait dans des livres séparés. Malheureusement les futures archives uniques de Ioudin ont été jetées. Lorsqu’il était à Krasnoïask pour affaires, il se rendait au théâtre dramatique de la ville presque tous les jours .

En 1863, il ouvrit sa propre entreprise commerciale. Le capital initial était de 600 roubles. D’abord, il s’est enrôlé dans les marchands temporaires d’Achinsk, puis dans la II° guilde de Minusinsk, il a ouvert un entrepôt de gros et a commencé à commercer du vin. Il faisait également commerce de rhum, de liqueurs, de cognac citron, orange, absinthe, anis et d’autres alcools comme la vodka.


Étiquette  pour le vin de table de G.B. Ioudin

En 1866, il épousa Evguenia Mikhailovna Nigritskaia, agée de dix-sept ans, fille de petite-bourgeoisie de la ville de Tomsk, petite-fille d’un prêtre, originaire du village de Karaulno-Ostrozhenskoie, Novosyolovskaia volost, district d’Achinsk.

Evguenia Mikhailovna Ioudina née Nigritskaia

Il voyage au Moyen-Orient de 1869 à 1870, il a acheté des collections qui comprenaient des éditions russes uniques du XVIIe, «Polydor» de M.V. Lomonosov, « Voyage de Saint Pétersbourg à Mocou » de A.N. Radischev , la première édition « Le laïc de la Campagne d’Igor ». Il acheta des manuscrits (dont il possédait jusqu’à un demi-million) relatifs à l’exploration de la Sibérie : cartes de la Sibérie, rapports du “Russian Columbus”, ainsi que des manuscrits de N.P. Rezanov, G.I. Chelikov relatifs à la colonisation de l’Amérique par les Russes et l’Extrème-Orient….

La Datcha de Guennadi Vassilievitch Ioulin, vue sur le fleuve Ienisseï

Chaque année, il souscrivait jusqu’à 100 titres de journaux et magazines, il collectionnait des livres, diverses publicités imprimées, des télégrammes, des affiches et même des billets de théâtre, sans parler des manuscrits et des journaux intimes. En 1884 à sa datcha de Tarakanova sur la colline Afontova à Krasnoïarsk, il fait  construire un bâtiment en bois spécial, où les murs n’étaient pas enduits pour que les livres puissent «respirer», et des armoires en verre spéciales furent fabriquées. Une pièce spéciale a été allouée au service bibliographique, il y avait des boîtes de catalogue et des publications de référence, des bibliographes expérimentés ont été embauchés pour procéder à la systématisation de ses archives historiques.

Lors de la construction des fondations du bâtiment, les ouvriers ont découvert un ancien site funéraire, avec des objets datant de l’âge de Fer. En 1892, I. T. Savenkov a présenté les résultats de ses recherches archéologiques aux participants du congrès anthropologique international de Moscou. La colline Afontova est devenue mondialement connue.

 Bâtiment de la bibliothèque de G. V. Ioudin

Il avait une chance insolente qui lui a fait gagné par deux fois à la loterie, d’abord 200 000 roubles , puis 75 000 de roubles. Grâce à quoi, à la fin de 1870, il construisit une distillerie Leonidov (du nom de son fils) près de Balakhta; puis il fit l’acquisition de mines d’or dans les districts d’Achinsk, Minusinsk et Ieniseï. Avec K.S. Kouritsyn, il a fondé la société d’exploitation aurifère Osinovskaia.

Affiche de l’Exposition Universelle de Vienne 1873

Il vécut de 1873 à 1874, à Saint Pétersbourg. En 1873, il est à Vienne pour visiter l’Exposition universelle. Avant de déménager à Krasnoïarsk en 1877,  Ioudin dépensait 200 à 300 roubles par an en livres, le coût total de la bibliothèque était d’environ 3 millions de roubles. En novembre 1881, il acheva la construction de sa distillerie. En 1889, il se rend à l’Exposition Universelle de Paris. Au printemps 1897, il reçoit la visite de Vladimir Ilitch Oulianov (Lénine), Ioudin a chaleureusement salué Oulianov et l’a invité à lui montrer la bibliothèque et à l’utiliser comme il le souhaite. En 1898 le coût de la bibliothèque s’élevait à 126 975 roubles. À la fin de 1905 la bibliothèque de Ioudin comprenait plus de 81 000 volumes. Il y avait de nombreuses éditions rares dans sa bibliothèque. Mais sa caractéristique résidait toujours dans sa polyvalence. Il a publié de nombreux livres sous le pseudonyme Yeniseïski. Par exemple, en 1893, un tirage de 2 550 exemplaires du livre du médecin de Kiev MN Pargamin “Le monde sexuel des hommes et des femmes selon l’anatomie, la physiologie et la pathologie”. Ioudin a dépensé plus de 25 mille roubles pour la publication du livre de référence “Livres russes” de S. A. Vengerov. Ils voulaient y donner une description de tous les livres russes publiés en Russie de 1708 à 1893.

Emblème de la Bibliothèque privée de G.V. Ioudin

En 1898 il pensait déjà vendre sa bibliothèque et en 1906, il s’y décida en raison d’une maladie évolutive et de peur de la perte de la bibliothèque en raison du début de la révolution en Russie, il fut contraint de vendre sa collection de livres. Il a mis plusieurs annonces dans les journaux pour vendre la bibliothèque, en particulier, dans le Washington Post, il indiquait également son prix : 250 mille roubles (3,1 millions de dollars d’aujourd’hui) bien inférieur à sa valeur réelle. Par l’intermédiaire de la Bibliothèque publique de Saint Pétersbourg, il s’adressa directement au tsar Nicolas II avec une proposition de lui vendre sa bibliothèque pour seulement 150 000 roubles. Le tsar rejeta la proposition en raison du manque de fond.
Une offre d’achat est venue du chef du département slave de la Bibliothèque du Congrès américain – l’émigrant A.B. Babine. A ses risques et périls, au nom du Congrès, Babine a offert 100 000 roubles (40 000 dollars). Initialement, Ioudin refusa l’offre, mais après de longues négociations  un accord final fut signé le 3 novembre 1907. En février 1908, le déménagement de la bibliothèque s’effectue tout d’abord dans des attelages jusqu’à la gare, puis dans cinq wagons de trains de marchandises, soit un total de 50 tonnes comprenant  81000 livres, des documents imprimés jusqu’à 4000 exemplaires, des éditions jusqu’à 1 800 unités, un index de cartes manuscrites, etc. Première étape Hambourg et trois mois plus tard aux Etats-Unis livraison à Washington.
Environ 4 000 anciens livres russes de la collection Ioudine des XVIe – XVIIIe siècles sont dans le département des rares éditions de la bibliothèque. On trouve en autre l’un des exemplaires de “L’Apôtre” de 1564 – le premier livre imprimé russe comportant une date de sortie. Il s’agit d’un livre destiné aux services religieux qui présente une partie du Nouveau Testament. Une autre rareté est “L’Ostrog” de 1580 (qui fait également partie du Nouveau Testament). Le code des lois russes “Oulojenié” de 1649 est également conservé à la bibliothèque du Congrès.

Bibliothèque du Congrès, Washington, États-Unis.

La collection a été étudiée pendant deux ans. La collection de Guennadine Ioudin est devenue la base de la section slave de la Bibliothèque du Congrès américain de Washington. La collection n’a pas survécu dans son intégralité. Certains des livres ont été vendus, certains ont été donnés à des bibliothèques universitaires. Ioudin a recommencé à collectionner des livres. La seconde bibliothèque était plus petite que la première, mais comprenait de nombreuses éditions rares. En 1911, 3, 8 tonnes de documents liés à l’histoire du commerce de Kiakhta. En 1912, il a acquis les archives du journaliste de Nerchinsk I.V. Bagaschev.  Par la suite, les archives se sont avérées dispersées et pour la plupart perdues. Ioudin avait l’intention d’utiliser les archives de Bagashev lors de la publication de la revue Sibirskaya Starina.

La seconde bibliothèque a été nationalisée en 1921. Elle fut placé dans le dépôt central de livres de Ienisseï, en 1920, les travaux de classification, le catalogage des livres, des mesures ont été prises pour préserver la bibliothèque dans son ensemble comme une précieuse collection bibliophile. La bibliothèque comptait plus de 10 000 volumes. Le dépôt de livres a été fermé au bout de 2 ans. La collection de livres et de peintures érotiques de Ioudin était d’une grande valeur, principalement en français, il y avait environ 400 articles. Cependant, près d’un quart de cette collection ont disparus sous la direction de Tikhonov, qui a pris des exemplaires rares et coûteux du dépôt de livres et les a distribués à des amis.

Les livres de Ioudin, ainsi que des dizaines de milliers d’autres publications, sont devenus les fonds du musée de la région de Ioudin, mais le travail de classification et de catalogage s’est arrété. Les œuvres préservées gisaient dans les sous-sols du musée jusqu’en 1935 et furent transférés à la Bibliothèque régionale ; L’analyse de la collection a duré 4 ans.
En 1939, à l’initiative du poète S.N. Markov, les restes de la bibliothèque et des archives de G.V. Iudin on été retrouvés dans les sous sol d’une église.

Nikolaï Petrovitch Rezanov et l’amiral Ivan Fedorovitch Kruzenshtern

Un certain nombre de manuscrits rares ont été consacrés à la description du premier voyage de navires russes à travers le monde sous le commandement de N.P. Rezanov (1764 – 1807)  et de l’amiral I.F. Kruzenschtern (1770–1846) . L’inventaire des papiers d’affaires de Rezanov , décédé en 1807 à Krasnoïarsk à son retour d’un tour du monde, était particulièrement précieux .

Gennadi Vasilievitch Ioudin vers la fin de sa vie

Il a survécu à la mort de ses fils:  Mikhail , 16 ans, et Vassily, 27 ans. Il est meurt le 17 mars 1912 à Krasnoïarsk et a été enterré au cimetière de la Trinité.  

Au 1er janvier 2001, la collection de Guennady Vassilievitch Ioudin ne comptait plus que de 9 761 articles, dont plus de 1 600 volumes de périodiques et 143 livres en français, allemand, anglais, latin, polonais, serbo-croate et dans d’autres langues.

Samedi 29 mai à 18h

Dans le cadre du cycle de la littérature russe

Entretien avec  Victor Erofeev

Catherine II :

Un génie impétueux sur le trône

En russe et en français

Victor Erofeev et la journaliste Anna Kotcharova parleront de Catherine la Grande. « Nous ne nous fixons aucun objectif, sauf celui d’essayer de qualifier Catherine d’écrivain », entame la conversation Victor Erofeev.

Une belle tonalité artistique supplémentaire à la traduction du podcast réalisée par la MRSC est accentuée grâce à sa lecture par la célèbre actrice française Anne Lefol, qui connaît bien l’histoire de la littérature russe et s’intéresse profondément à la période de Catherine la Grande.

Les mémoires de Catherine II, réputée philosophe sur le trône impérial, permettent de peindre un portrait de la femme couronnée la plus célèbre de l’histoire de la Russie, dont le règne a duré toute une époque. Elle posséda un talent littéraire exceptionnel, correspondit avec Voltaire et Diderot, fit des traductions, créa des livrets d’opéras et de ballets, ainsi que des contes de fées, des fables, des comédies et des essais.

Ne manquez pas cette émission littéraire exceptionnelle.

Le matériel du cycle sera publié en version originale et doublé en français :

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Samedi 8 mai à 18h

Projection du nouveau film

« La patrie » (2020)

Родина

du réalisateur  Mikhail Matrossov

A voir sur le site CRSC : CLIQUEZ

En russe et en français

La Maison russe présentera un nouveau film sur l’exploit des femmes partisanes soviétiques en France à l’occasion du Jour de la Victoire
 film d’auteur du réalisateur russe Mikhaïl Matrossov, élève de Nikita Mikhalkov.

Le film d’auteur semi-documentaire « Rodina » (« La Patrie ») est dédié à l’exploit des héros de la Résistance, membres du détachement de partisans féminin, dans les rangs duquel des filles soviétiques échappées d’un camp de concentration ont combattu sur le territoire français.

En 1943, les Britanniques ont bombardé un centre de recherche et de production des missiles FAU-1 et FAU-2 dans le nord de l’Allemagne. Cela a forcé les nazis à chercher des endroits plus sûrs pour leurs bases. L’un des sites choisis pour la nouvelle usine souterraine était une mine à Thil, en France, située proche de l’Allemagne, de la Belgique et du Luxembourg.

Dans cette usine d’armes secrète travaillaient des prisonniers amenés du camp de concentration d’Errouville (département de la Meurthe-et-Moselle dans le nord-est de la France). Parmi les détenus de celui-ci se trouvaient des dizaines de femmes soviétiques.

Certaines des prisonnières sont mortes tragiquement sous les décombres de la mine, mais certaines ont réussi à s’échapper et à créer le seul détachement partisan de l’histoire de la Seconde Guerre mondiale, composé uniquement de femmes. Cette unité militaire était constituée de femmes soviétiques — Russes, Biélorusses, Juives, etc. L’unité féminine, baptisée « Rodina » (« La Patrie »), opérait pendant une courte période, environ 4 mois, mais elle a combattu avec succès, restant dans la mémoire de la population locale comme un exemple d’héroïsme et d’intrépidité.

Aujourd’hui, la commune française de Thil, située près d’Errouville, devient l’un des principaux lieux de gloire militaire soviétique en France. Afin de perpétuer la mémoire des femmes soviétiques qui ont accompli des exploits de guerre, ainsi que de celles qui sont mortes en captivité, un monument sculptural au nom de la Russie, de la France et de la Biélorussie est en préparation pour l’installation en ce lieu depuis quelques années.

Le film de Mikhaïl Matrossov parlera également de ce projet et d’autres actions menées par nos contemporains de différents pays à la mémoire de ces femmes héroïques.

Avant la projection, l’auteur du film et les participants au projet commémoratif à Thil s’adresseront au public.

A REVOIR  SUR YOUTUBE : CLIQUEZ

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Exposition philatélique

Timbres Ordres de la Victoire

du dimanche 9 au samedi 29 mai 2021

Sur les grilles extérieures et le site CRSC.fr

Regardez l’exposition : CLIQUEZ

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Dimanche 9 mai 2021 à 18h

En avant première en français

“Les Cadets de Podolsk”

Sur le site du CRSC. fr

Production: Studio « VoenFilm » avec le soutien du Ministère de la Culture de la Russie et du Fonds du Cinéma.

Producteurs : Igor Ougolnikov, Vadim Zadorojny
Mise en scène : Vadim Chmelev
Scénaristes : Vadim Chmelev, Igor Ougolnikov

Durée : 136 minutes.

A l’occasion de la Journée de la Victoire la Maison russe à Paris présente l’avant-première du film « Les cadets de Podolsk » en français

Le 9 mai, le Jour de la Victoire, la Maison russe des sciences et de la culture à Paris vous invite à une projection en avant-première du nouveau long métrage russe « Les Cadets de Podolsk » (2020) sous-titré en français par la MRSC.

Ce long métrage qui était un événement cinématographique l’année du 75e anniversaire de la Grande Victoire dans la guerre de 1941–1945, est toujours d’actualité en cette année du 80eanniversaire du déclenchement de la Grande guerre Patriotique.

Le casting du film est extraordinaire : Evguéni Dyatlov, Sergueï Bezroukov, Alexeï Bardoukov, Roman Madyanov, Ekatérina Rednikova, Serguei Bondartchouk, Vassily Michtchenko et d’autres.

En octobre 1941, les hordes fascistes se précipitent vers Moscou. À la suite de la percée de la ligne défensive sur l’une des artères principales, il ne restait aucune unité régulière de l’Armée rouge.
Le commandement décide de combler la brèche avec les cadets des écoles d’infanterie et d’artillerie de Podolsk, dont plusieurs  avaient à peine 18 ans. Leur tâche consistait à tenir cinq jours jusqu’à l’arrivée des réserves.
Les cadets ont tenu pendant douze … Au prix de leur vie, ils n’ont pas permis à l’ennemi d’atteindre Moscou et ont ainsi changé le cours de la guerre.

Le film parle d’héroïsme, d’amour, de véritable amitié.

Un grand nombre d’équipement et matériel militaires authentiques  des années 1940 ont été impliqués dans le tournage.

Le producteur du film  Igor Ougolnikov affirme : ” Pour le film, nous avons construit une exacte replique de la ligne Ilyinsky, en s’écartant légèrement du lieu historique où les gens vivent aujourd’hui. Une rivière a été creusée et remplie d’eau, un village et des casemates ont été construits, ainsi que des remblais sur une partie de l’autoroute Varchavskoïe. Pour une authenticité et conformité, des documents d’archives ont été utilisés, y compris des données de prises de vue aérienne .
Les historiens, les reconstitueurs et les équipes de recherche ont apporté une aide précieuse à la reconstruction de la ligne Ilyinsky sur le territoire du complexe cinématographique Voenfilm-Medyn. Le scénario, les accessoires et l’uniforme ont également été soumis à une analyse détaillée par un “ conseil d’experts ” public. Lors de la construction de décors, les bénévoles ont été d’une grande aide. Les habitants du coin ont également participé au tournage en tant que figurants.

L’équipement militaire des années 40 du musée du matériel militaire Vadim Zadorojny a été prêté pour le tournage. Et ce n’est pas juste une forme similaire : il bouge comme il faut, et il tire! Ce sont les mêmes chars qui se trouvaient sur la ligne Ilyinsky : les nôtres et ceux de la Wehrmacht. »

Selon l’artiste du peuple de Russie Sergueï Bezroukov, qui interprète un rôle du capitaine Startchak : « L’intrigue est basée sur une histoire réelle. Des gars encore très jeunes, peu expérimentés, futurs commandants, se sont mobilisés sans hésitation pour défendre la Patrie. Ils ont donné leur vie pour la Patrie. Pourquoi y avait-il tant de conscience de soi dans l’âme de ces enfants d’hier, tant de responsabilité pour leur terre? Maintenant, l’essentiel est la mémoire. La mémoire de ces jeunes, des cadets de Podolsk et de millions d’autres qui sont morts pour nous. Ce sont des gens qui ont donné leur vie pour la paix sur terre. Même si c’est pathétique de dire cela … ».

La projection du film aura lieu sur le site web de la Maison russe de la science et de la culture à Paris (crsc.fr).

Revoir le film :  CLIQUEZ 

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Vendredi 14 mai 2021 à 18h

“COSMOS”
Jeu intellectuel en ligne

Sur le site du CRSC :

En russe

Inscription obligatoire : CLIQUEZ

À l’occasion du 60e anniversaire du premier vol habité dans l’espace.

Avec les équipes de compatriotes de plusieurs pays européens.

Questions vidéo du club des connaisseurs.

Les équipes européennes  les plus fortes convergeront dans un jeu intellectuel en ligne sur l’espace sur le site de la Maison russe à Paris

Le 14 mai, la Maison russe de la science et de la culture à Paris accueille le premier jeu intellectuel international en ligne pour les compatriotes des pays européens.

Au cours de l’année du 60e anniversaire du premier vol habité dans l’espace, des questions ont été sélectionnées sur l’histoire de l’exploration pacifique de l’espace extra-atmosphérique, ainsi que sur les progrès et réalisations scientifiques et techniques uniques.

L’opération a de nouveau été initiée par l’association française «Globus, histoire et géographie de la France et de la Russie». En 2020, en partenariat avec la responsable de l’association, Daria Anatolievna Loiola, a déjà eu lieu le premier quiz familial en ligne, programmé pour coïncider avec la Journée de la Russie, qui a trouvé une réponse dans le cœur des participants et des téléspectateurs du projet en ligne.

Le nouveau jeu exigera une érudition, une logique et une ingéniosité particulières de la part des participants. Après tout, en plus des organisateurs, des experts professionnels du célèbre club intellectuel d’élite poseront également des questions vidéo aux équipes. Des experts bien connus pour leur participation au célèbre jeu télévisé russe «Quoi? Où? Quand? ». Former des équipes de jeunes, préparer des joueurs prometteurs et aider chacun à se développer en animant des sessions et des master classes.

Des équipes (14+) des pays européens et des représentants de missions étrangères russes sont invités à participer au jeu en ligne. En particulier, l’équipe de l’ambassade de Russie en France, qui compte des joueurs expérimentés, a confirmé sa participation à la compétition intellectuelle.

Composition des équipes: de 2 à 6 personnes.

La diffusion en direct du jeu peut être suivie sur la plateforme ZOOM et sur la chaîne YouTube du CRSC à Paris (crsc.fr).

En russe.

INSCRIPTION : CLIQUEZ

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Mardi 18 mai 2021 à 15h

ANNULATION

de l’entretien en ligne

avec le légendeur voyageur

“Fiodor Konioukhov”

Sur le site du CRSC : CLIQUEZ

En français et en russe.

Entretien en ligne avec l’explorateur légendaire Fedor Konyukhov à la Maison russe à Paris

Le 18 mai à 15 heures (Paris), l’explorateur légendaire, détenteur de plusieurs records du monde, peintre d’icônes et artiste, écrivain et penseur, archiprêtre de l’Église orthodoxe russe du Patriarcat de Moscou, académicien de l’Académie russe des Beaux-Arts Fedor Konyukhov sera l’invité de la Maison russe des sciences et de la culture à Paris.

L’entretien en ligne sera organisé sur la plateforme web de la MRSC à Paris en partenariat avec la Société russe de géographie, l’association française Globus, l’histoire et la géographie de la France et de la Russie, ainsi que l’Académie de Versailles dans le cadre de la Semaine des langues vivantes, organisée chaque année par le Ministère français de l’Éducation nationale de la Jeunesse et des Sports.

Fedor Konyukhov est né le 12 décembre 1951, près de la mer d’Azov, dans le village de Tchkalovo (Troitskoïe), district de Priazovié, région de Zaporojié. Son père était un descendant des pêcheurs Pomors de la province d’Arkhangelsk, sa mère était originaire de Bessarabie. Il est diplômé de l’école navale d’Odessa, de l’école d’art de Bobruisk et de l’école de l’Arctique de Leningrad. De 1974 à 1995, il a vécu à Nakhodka, territoire de Primorié, puis a déménagé à Moscou.
La polyvalence des talents du célèbre navigateur est unique. Fedor Konyukhov est l’auteur de plus de 3 000 tableaux, titulaire de la médaille d’or de l’Académie russe des Beaux-Arts, membre de l’Union des écrivains de Russie et auteur de plus de vingt livres.
Il est pilote de ballon libre, capitaine au long cours, capitaine de yacht.
Maître émérite du sport, il a effectué quatre tours du monde en voilier, a traversé l’océan Atlantique quinze fois à bord d’un yacht à voile et une fois sur un bateau à rames « Uralaz ».

Il a reçu l’ordre de l’Amitié des peuples de l’URSS pour l’expédition de ski transarctique « URSS – Pôle Nord – Canada » (1988), ainsi que le prix Global 500 du PNUE pour sa contribution à la protection de l’environnement. Un article sur lui est inclus dans l’encyclopédie « Chronique de l’humanité ». Il est membre titulaire de la Société russe de géographie.

La liste des records absolus établis par Fedor Konyukhov est également surprenante. Il est le premier homme au monde à atteindre les cinq points extrêmes de notre planète comme le pôle Nord (trois fois), le pôle Sud, le pôle d’inaccessibilité dans l’océan Arctique, le sommet du mont Everest et le cap Horn. Fedor Konyukhov est le premier au monde à réaliser le programme du Grand Chelem des explorateurs (Grand Slam Adventurers) en atteignant le pôle Nord (1988), le pôle Sud (1996) et les sept sommets du monde, dont l’Everest (1992–1997). Il a accompli le Grand Chelem des explorateurs en mai 1997. Il est le premier Russe de 51 personnes au monde à avoir réussi le programme des Sept Sommets, un objectif d’aventuriers visant à gravir le plus haut sommet de tous les continents. Il a passé le cap Horn cinq fois à la voile et une fois sur un bateau à rames « Akros » en 2019.

Selon le voyageur légendaire, chaque personne, dans cette vie, doit « conquérir son Everest spirituel ».

Fedor Konyukhov parlera de son « Everest » et du secret de la vitalité, du besoin de foi et de tout ce qui est intime, de la fragilité et de la beauté de notre monde, de la créativité et des projets pour l’avenir, et vous invitera à une visite vidéo de l’exposition de ses peintures.

Pour participer à la réunion en ligne, inscrivez-vous sur le site web de la Maison russe (crsc.fr).

La conférence Zoom sera organisée en russe et en français avec traduction simultanée et possibilité de communication directe avec l’invité. Dans le même temps, la diffusion en direct peut être visionnée sur la chaîne de la MRSC à Paris sur YouTube (sans traduction).

L’enregistrement complet de la réunion sera publié en deux versions linguistiques sur le site web et les pages de la MRSC sur les réseaux sociaux.

Pour participer à la réunion en ligne : CLIQUEZ

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Jeudi 27 mai à 18h

Diffusion du film en ligne

” Les Nuits Blanches”

Белые ночи

de Tatiana Voronetskaïa (2017)

Sur le site de MRSC :

En russe

Durée : 97 minutes

 27 mai,  la ville de Saint-Pétersbourg est dans le cadre de la célébration du 200e anniversaire de la naissance de Fiodor Dostoïevski, le film est basé sur le récit éponyme « Les Nuits blanches », le film transporte l’histoire créée par le grand écrivain russe dans les réalités modernes. La plupart des dialogues ont été improvisés par les acteurs sur le thème de ce récit.

Productrice : Tatiana Voronetskaia
Réalisateurs : Tatiana Voronetskaia, Andreï Bogatirev.
Musique : Alexandre Vassiliev, Sergueï Soloviev

 L’écrivain a créé une atmosphère mystérieuse bien connue de la capitale du nord, qui a influencé la perception créative de la ville de nombreux artistes et écrivains le succédant. Dans le film, la ville sur la Neva apparaît dans toute sa beauté avec ses rues tortueuses, ses multiples ponts et le romantisme des nuits blanches.

Un jeune homme rêveur nommé Fyodor D., se promenant à Saint-Pétersbourg, rencontre une charmante jeune fille et tombe immédiatement amoureux. Il hésite longtemps à s’approcher, mais par hasard, ils apprennent à connaître Nastya et passent plusieurs nuits blanches romantiques ensemble, se promenant dans la ville, faisant des choses folles et amusantes et discutant de tout dans le monde. Le rêveur est plein d’amour, mais une amère déception l’attend – le cœur de la fille est occupé par une autre personne.

Tatiana Vladlenovna Voronetskaya, réalisatrice, scénariste et productrice, fondatrice et PDG de Rossfilm depuis 1993. Elle est diplômée en 1981 de la faculté de scénarisation et d’études cinématographiques de VGIK. Elle a travaillé au Comité d’État de l’URSS de 1983 à 1990, pour la cinématographie, puis en 1993 elle crée un théâtre-studio expérimental “ARS-90” au VIGK  avec S. Soloviov. Productrice de documentaires et de longs métrages. Auteur du livre “Léonid Filatov” (1991, “Art”), et de nombreux articles critiques sur le cinéma.
En 2002, avec la Cinémathèque française elle a  fondé un festival du film russe à Paris.

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Jeudi 27 mai à 14h 30

Dans le cadre du 1er vol humain

Téléconférence avec

Les Ecoles Supérieures en Aérospatial

En ligne sur le site de la MRSC : CLIQUEZ

Dans le cadre du 60ème anniversaire du premier vol human dans l’espace et du 55ème anniversaire de la coopération russo-française dans le domaine spatial.

Opportunités pour les étudiants dans le domaine de l’aérospatial en France et en Russie

Le téléconférence avec des écoles supérieures en aérospatiale : Institut d’aviation de Moscou, Université d’État d’instrumentation aérospatiale de Saint-Pétersbourg, Institut supérieure de l’aéronautique et de l’espace (Toulouse), Institut Polytechnique des sciences avancées (Toulouse).

En russe et en français.

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Samedi 29 mai 2021

Dans le cadre du cycle de la littératuer russe

Entretien avec

Victor Erofeev

“Catherine II : Un génie impétueux sur le trône”

Sur le site du CRSC :

En russe et en français


la Maison russe des sciences et de la culture à Paris présentera au public le troisième podcast du cycle d’auteur du célèbre écrivain et critique littéraire Victor Erofeev.

Une série de podcasts consacrés à la littérature russe est sortie en Russie avec un grand succès sur la plate-forme web de radio Sputnik et sous les auspices de RIA Novosti. La MRSC à Paris a préparé une version française du cycle pour ses auditeurs. Elle a spécialement sélectionné les podcasts relatant la vie et la contribution au développement de la littérature d’éminents éducateurs, écrivains et politiciens russes, dont les activités étaient d’une manière ou d’une autre liées à la fois à la Russie et à la France.

Cette fois, Victor Erofeev et la journaliste Anna Kotcharova parleront de Catherine la Grande. « Nous ne nous fixons aucun objectif, sauf celui d’essayer de qualifier Catherine d’écrivain », entame la conversation Victor Erofeev.

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Tome I, 2ème édition

” Recueil de chants liturgiques russes

pour chœur d’hommes “

par Micha Ossorguine.

CHANT  LITURGIQUE à l’église  SAINT-SERGE de Paris. `
Biographies – Partitions – photos – Manuscrits…

Le dessein de ce recueil de chants liturgiques est de montrer comment s’est conservée et développée, pendant 90 ans à l’église Saint-Serge à Paris, la tradition russe du chant d’église grâce à trois générations de la famille Ossorguine:

Mikhaïl Mikhaïlovitch, fondateur des chœurs de la paroisse et de l’Institut théologique puis ses trois fils et, maintenant de son petit-fils auteur de cette publication.

Les étudiants de l’Institut de théologie (automne 1928), au second rang, le 1er à gauche: Michel M. Ossorguine l’ancien(1887-1950). Le petit garçon assis au centre est son fils aîné Michel.

Outre la reproduction de manuscrits originaux et de photographies anciennes conservées dans la famille, le lecteur trouvera des partitions d’œuvres inédites.

Tropaire de St Serge de Radonège.

Dans ces dernières, l’auteur s’est autorisé à ajouter des indications rythmiques et dynamiques, lorsque  la partition originale n’en proposait pas.

Ce travail n’est ni une chronique de la famille ni une reconstitution historique. Il se propose de répondre à l’intérêt du lecteur pour ce répertoire, dans lequel les mélodies anciennes épousent les paroles de la prière, selon l’esprit du chant traditionnel liturgique russe.

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CHANTS LITURGIQUES RUSSES, POUR CHŒUR D’HOMMES
de Micha Ossorguine.  (Tome I, 2ème édition).
60 pages
Format : 20,5cm X 29,7cm
Tarifs : 20€ port compris
Commande : michkin3@gmail.com

4ème concours international de traduction du russe au français.

Pour le 200ème anniversaire de la naissance de

deux écrivains russes :

Nikolaï Nekrassov et Fiodor Dostoïevski

Date limite d’envoie des traduction 23 mai 2021

Cette année vous pourrez choisir entre l’extrait d’un poème de Nikolaî Nekrassov- “Le gel au nez rouge”- et un extrait du roman en prose ” Crime et Châtiment » de Feodor Dostoievski. Votre proposition est à envoyer avant le 23 mai à l’adresse:  concours.traduction.nancy@gmail.com. Elle sera examinée de façon anonyme par un jury franco russe selon des critères précis et les résultats seront proclamés au cours d’une journée de la littérature russe, le samedi 26 Juin, espérons le en “présentiel”,  et sinon en virtuel comme l’an dernier !!


Les détails du concours sont indiqués sur l’affiche jointe et nous, le Centre Pouchkine et vos professeurs,  répondrons à vos questions éventuelles. Le règlement du concours sera disponible sur le site du Centre Pouchkine: www.nancy.pouchkine.fr

L’esprit du concours n’est pas une compétition, mais l’occasion d’exprimer votre sensibilité personnelle à la langue russe à travers le choix des expressions et mots français susceptibles d’exprimer l’esprit et la langue de l’auteur.

Merci de nous indiquer votre intention de participer à notre adresse:  nancy.pouchkine@gmail.com
 

Nous espérons que vous serez nombreux à vous exprimer et vous  souhaitons de bonnes recherches et trouvailles !

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Section 1 : Catégorie ADULTES :

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Section 2 : Catégorie ADULTES

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Catégorie 3 : Section ENFANTS

RÈGLEMENTS

I- DISPOSITIONS GÉNÉRALES
1.1. Ce règlement détermine les conditions, la procédure, l’organisation et la mise en œuvre d’un concours créatif de traduction artistique.

1.2. Les fondateurs du concours sont le Centre culturel POUCHKINE et l’Association franco-russe TEREMOK. <

1.3. Le concours est soutenu par le Centre de Russie pour la Science et la Culture à Paris. <

1.4. Peuvent participer au concours tous les amateurs et admirateurs de la créativité de N. A. Nekrassov et de F. M. Dostoïevski : collégiens, lycéens, étudiants en faculté de langues et de toutes autres disciplines, membres d’associations russo-françaises, amoureux de la langue et de la culture russes, quel que soit leur lieu de résidence en France ou à l’étranger. Tout professionnel des langues russe ou française (enseignant, linguiste, grammairien, philologue, journaliste, traducteur, interprète, écrivain, poète,…, en activité ou retraité) doit se déclarer comme tel dans le courrier électronique d’envoi de sa traduction.

II. BUTS ET OBJECTIFS
2.1. Le but du concours est de développer l’intérêt pour l’étude de la langue et de la culture russe dans le monde, en particulier en France et la propagation de la signification universelle de la littérature russe par le choix d’écrivains majeurs de la littérature russe.
2.2. Les objectifs du présent concours sont de: · Populariser les œuvres de N. A. Nekrassov et F. M. Dostoïevski ; · Développer et soutenir les capacités créatives des enfants-bilingues ; . Promouvoir et stimuler l’intérêt pour la poésie et la prose russes en récompensant les personnes créatives et brillantes.

III. PROCÉDURE DE PRÉPARATION ET DE LA MISE EN ŒUVRE DU CONCOURS
3.1. La gestion directe du concours est assurée par le comité d’organisation. Le comité d’organisation est formé par les fondateurs du concours et leurs représentants. Il effectue toutes les tâches nécessaires à la préparation du concours, détermine son déroulement, organise le travail sur la synthèse et la communication de ses résultats.
3.2. L’évaluation des travaux et des résultats du concours est confiée à un jury. Le jury est composé par les fondateurs du concours en faisant appel à des experts qualifiés, des structures partenaires, des scientifiques, des journalistes, des éducateurs, des personnalités du monde de la culture et des membres du public. Le jury examine les travaux présentés et désigne les lauréats du concours.

IV. CATÉGORIES DU CONCOURS Le concours accepte les traductions des participants dans les catégories suivantes:

4.1. Traduction de l’extrait du poème « L’Ecolier » de N. A. Nekrassov. L’âge limite pour participer à cette catégorie est 17 ans (inclus).
4.2. Traduction au choix de l’extrait du poème «Le Gel au nez rouge » de N. A. Nekrassov ou de l’extrait du roman « Crime et Châtiment » de F. M. Dostoïevski. Il n’y a pas de limite d’âge pour cette catégorie. Le but recherché est de produire la meilleure traduction possible, évitant évidemment le mot-à-mot pour produire un résultat artistique mais restant le plus fidèle possible au texte original et à son esprit. La traduction du poème devra viser en outre à restituer les émotions provoquées par les vers russes.

V. CONDITIONS DE PARTICIPATION DES TRADUCTIONS AU CONCOURS
5.1. La participation dans les deux catégories en même temps n’est pas autorisée. Un mineur choisissant la 2eme categorie ne peut donc pas participer à la 1ere.
5.2. La présentation de traduction collective est autorisée : dans ce cas, les coordonnées de tous les co-auteurs de la traduction doivent être indiquées dans le courrier électronique d’accompagnement.
5.3. Chaque participant ne peut concourir dans sa catégorie qu’avec un seul des deux textes proposés, le cas échéant.
5.4 Les traductions doivent être adressées par courrier électronique. 5.5. Au choix de chaque membre du jury, son appréciation sur les traductions pourra ou non être communiquée aux participants.
5.6. Les traductions peuvent être présentées sous des pseudonymes. Il est interdit d’utiliser comme pseudonyme le nom d’une personne réelle à laquelle pourrait être attribué le texte.
5.7 Les traductions soumises au concours doivent être l’œuvre du participant et de ses éventuels coparticipants. Il est strictement interdit d’envoyer une traduction contenant tout ou partie d’une traduction appartenant à autrui, qu’elle soit non publiée ou publiée dans un livre, une revue, ou sur tout autre support, ou encore accessible via internet, qu’elle soit ou non soumise à droit d’auteur.
5.8. La propriété intellectuelle et les droits d’auteur aférents d’une traduction proposée au concours reviennent au participant et à ses éventuels coparticipants. Cependant, en concourant, chaque participant (et ses coparticipants) autorise(nt) le comité d’organisation à diffuser la traduction – qu’elle ait été ou non récompensée d’un prix – dans une brochure vendue à prix modique sans que des droits d’auteur ne lui (leurs) soient versés.

VI. CALENDRIER DU CONCOURS
Les traductions devront être adressés avant le 23 mai 2021 à l’adresse électronique concours.traduction.nancy@gmail.com
Les résultats seront proclamés le samedi 26 juin 2021 au cours d’une rencontre virtuelle musicale et poétique consacrée à N. A. Nekrassov et F. M. Dostoïevski sur Zoom à partir de 14h.

VII. LAURÉATS
La récompense des lauréats du concours est déterminée conformément à la décision du jury. Chaque lauréat reçoit un diplôme et un prix spécial.

Plus de renseignements : CLIQUEZ

Cycle de documentaires consacrés à la Russie et sa culture,

Séries d’émissions conçues et proposées par la chaîne ARTE :


INVITATION AU VOYAGE série 5

Le “Cercle Franco-Russe d’Annecy ” présente, un nouveau documentaires parmi 7 émissions diffusées par ARTE. L’association a sélectionné pour vous quelques sujets consacrés à la Russie et sa culture, issus d’un cycle d’émissions conçues et proposées par la chaîne ARTE et intitulé «invitation au voyage».

Les deux premiers documentaires proposés étaient consacrés aux deux immenses compositeurs russes : Nikolaï Rimski-Korsakov et Igor Stravinsky. (Revoir ces documentaires : CLIQUEZ )

Puis   deux œuvres majeures de la littérature russe que sont Les Frères Karamazov” de Fiodor Dostoïevski et Anna Karénine” de Léon Tolstoï.
(Revoir ces documentaires : CLIQUEZ)

Sergueï Vassilievitch Rachmaninov  né a Semianovo le 20 mars (1er avril) 1873 décédé à Berverly Hill, Etats Unis. Compositeur russe, pianiste, chef d’orchestre. Il a su réunir dans son traail, les principes des écoles de composition de Saint Pétersbourg et de Moscou, ainsi qu’un mélange des traditions de la musique de l’Europe occidentale et du moyen-Orient, il a ainsi crée son propre style.
A travers ses œuvres, le compositeur a exprimé l’état principal du peuple russe – un grand amour pour sa terre natale et la fidélité à la patrie.

Voyage 5 : “La Rusie mystique de Sergueï Rachmaninov(CLIQUEZ)

Le documentaire que nous vous proposons cette fois-ci, vous emmènera dans les lieux de naissance de Rachmaninov qui ont déterminé et influencé ses meilleurs œuvres liturgiques.

Plus de renseignements sur
Association Cercle Franco-Russe d’Annecy
19, rue du Mont-Baret, 74290 Veyrier-du-Lac

Tel.: + 33 (0)4 50 60 99 80

cerclefrancorusse.74@gmail.com

135e anniversaire de la naissance du poète tatar

Gabdulla Tukay

Première en ligne de la pièce

“Shurale” 

Théâtre académique d’opéra et de ballet de Kazan

Lundi 26 avril 2021

Le spectacle est programmé pour le 135e anniversaire de la naissance du poète tatar exceptionnel Gabdulla Tukay, né le 14 avril 1886, mort le 2 avril 1913 à Kazan. Le 2 (15) avril 1913, à 20 heures 15 minutes, Gabdulla Tukai mourut, comme l’écrit Gorki, «de faim et de consommation  . «Les Tatars en la personne de Toukaïev ont perdu le plus grand poète national», écrivaient les journaux de Kazan en langue russe. Les traditions Tukayev sont devenues l’un des facteurs idéologiques et esthétiques décisifs et des sources vivifiantes pour le développement ultérieur de la littérature tatare sous la bannière du réalisme et de la nationalité.

Gabdulla Tukay a fait une révolution dans la poésie nationale, devenant la fondatrice d’un style spécial dans la tradition poétique du Tatarstan et formant une nouvelle génération littéraire.
Au centre des œuvres de Tukay se trouve le culte de la patrie. Les œuvres les plus célèbres du poète sont “Un petit voyage”, “Une paire de chevaux”, “Jeunesse tatare”, “Dacha”, “Appel au travail”, “Shurale”.

Gabdulla Tukay a traduit les œuvres de Schiller, Byron, Heine dans la langue tatare. Le poète a jeté les bases de l’école de critique littéraire, a publié le premier manuel de lecture pour les écoles tatares – “Yana kyiraet” (“Nouvelle lecture”).

Le ballet Shurale est l’un des ballets les plus brillants de l’héritage chorégraphique du XXe siècle. La musique du ballet a été écrite par un jeune compositeur tatare Farid Yarullin, un héros mort dans les batailles de la Grande Guerre patriotique. Pour la musique de “Shurale”, il a reçu à titre posthume le prix d’État. Le livret a été écrit par le chercheur sur la créativité de Tukay, le célèbre poète lyrique Ahmet Faizi et le remarquable chorégraphe Leonid Yakobson.

La première du spectacle a eu lieu à Kazan le 12 mars 1945.

Le monde fantastique du conte de fées de Tukay fait référence aux couleurs de Shakespeare: les mauvais esprits batifolent dans la forêt profonde – génies, shaitans, sorcières divertissent leur maître, le diable Shurale, avec des danses, sur lesquelles le héros Byltyr, amoureux de Syuyumbika, gagne en finale.

Le tournage de la production moderne de Shurale au Théâtre de l’Opéra et du Ballet de Kazan commandé par la chaîne de télévision Mezzo a été réalisé par la société française Telmondis, le plus grand producteur d’émissions audiovisuelles de spectacles d’opéra, de ballet, de théâtre et de concert. (CLIQUEZ)

L’action est soutenue par le ministère de la Culture du Tatarstan.

VOIR le SPECTACLE : CLIQUEZ

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Centre de Russie pour la Science et la Culture
61 rue Boissière, 75116 Paris

Tél : 01 44 34 79 79

Contacts : info@crsc.fr

 

 Le bateau de guerre du XVIIIe siècle du tsar Pierre le Grand.
 
Accostera  de nouveau 2 jours à Bayonne
 
Du samedi 1er au dimanche 2 mai 2021
 
Quai Edmond-Foy, 64102 Bayonne
 

Du vendredi 1er au dimanche 2 mai 2021

Ce fameux trois-mâts revient à Bayonne, il arrivera de Pasaia, en Espagne où il était pour le tournage du film historique “La Fortuna”.
A son bord 22 membres d’équipage sous la direction du commandant Vladimir Martus.

Le premier navire de guerre de la flotte Baltique a été construit en 1703 d’après les plans de Pierre 1er le Grand et avec sa participation directe au projet. C’est au nouveau chantier d’Olonets, au bord de la rivière Swir, que dans un délai de cinq mois, les premiers dix navires nécessaires pour la défense de la forteresse Saint-Pétersbourg, érigée à l’embouchure de la Neva, ont été construits. Le plus grand navire, la frégate « Shtandart » portant 28 canons, devenait le vaisseau amiral de la nouvelle flotte Baltique. Le baptême de feu du « Shtandart » eut lieu en 1705, quand l’amiral Russe a empêché les vaisseaux suédois de passer devant le fort Kronslot et de percer vers Saint-Pétersbourg.


Sa copie a été lancée en 1999 après six ans d’un chantier mené à Saint-Pétersbourg par des bénévoles, cette frégate est la réplique d’un bateau de guerre du même nom datant du tout début du XVIIIe siècle et qui appartenait à la flotte du tsar de Russie Pierre 1er, plus connu sous le nom de Pierre le Grand. Armé de 28 canons et gréé en trois-mâts carré (appelé ainsi en raison de ses voiles en forme de carré), le navire fait office de navire-école : il peut ainsi embarquer jusqu’à 80 stagiaires pour les former à la navigation traditionnelle. Il participe aux grandes fêtes maritimes européennes. Il est placé sous le commandement de Vladimir Martus, qui avait également piloté lé chantier de construction en tant qu’ingénieur naval.

Son arrivée à Bayonne est prévue le samedi 1 mai à 9h (?) ; il lèvera l’ancre le dimanche 2 mai à (?). 

Compte tenu de la situation sanitaire, il n’est pas prévu que la frégate s’ouvrir au public.

Cycle de documentaires consacrés à la Russie et sa culture,

Séries d’émissions conçues et proposées par la chaîne ARTE :


INVITATION AU VOYAGE série 3 et 4

Le “Cercle Franco-Russe d’Annecy ” présente, deux nouveaux documentaires parmi 7 émissions diffusées par ARTE. L’association a sélectionné pour vous quelques sujets consacrés à la Russie et sa culture, issus d’un cycle d’émissions conçues et proposées par la chaîne ARTE et intitulé «invitation au voyage».

Les deux premiers documentaires proposés étaient consacrés aux deux immenses compositeurs russes : Nikolaï Rimski-Korsakov et Igor Stravinsky. (Revoir ces documentaires : CLIQUEZ )

Sont mis en valeurs  deux œuvres majeures de la littérature russe que sont Les Frères Karamazov” de Fiodor Dostoïevski et Anna Karénine” de Léon Tolstoï.

Féodor Dostoïevsky et Léon TolstoÏ.

Les deux romans sondent l’âme russe, décrivent les différentes facettes de la nation profondément attachée aux valeurs originelles et spirituelles…

Dans ces nouveaux documentaires dédiés à ces chefs-d’œuvre vous partirez à la découverte des lieux qui ont inspiré les grands écrivains.

Voyage 3 : “La Russie mystique de Dostoïevsky” : CLIQUEZ.

Les monastères colorés et les maisons de bois ponctuent çà et là les paysages éthérés de Russie centrale. Ces landes parsemées de forêts et de rivières habitent “Les Frères Karamazov”, l’ultime roman de Dostoïevski. De Darovoié, le village de son enfance, aux rues enneigées de Staraïa Roussa, l’auteur puise dans les tréfonds de l’âme slave de quoi bâtir une œuvre majeure de la littérature russe.

Voyage 4 : ” Avec Tolstoî, la Russie passionnément” : CLIQUEZ.

De Saint-Pétersbourg l’Occidentale, à Moscou la Slave et ses églises à bulbe, en passant par des campagnes sans fin, la Russie possède de multiples visages. Au cœur du XIXe siècle, alors que le pays traverse une crise majeure, Léon Tolstoï décrit les différentes facettes de cette nation. Dans “Anna Karénine”, l’un de ses chefs-d’œuvre, l’écrivain tente de sonder l’âme profonde du peuple russe.

Plus de renseignements sur
Association Cercle Franco-Russe d’Annecy
19, rue du Mont-Baret, 74290 Veyrier-du-Lac

Tel.: + 33 (0)4 50 60 99 80

cerclefrancorusse.74@gmail.com

Vient de sortir 

Autour des brigades russes pour la France,
1915-1917

de Gilbert Cahen

 

Dès les premiers mois de la Guerre 14-18, germa l’idée de demander à la Russie de mettre à disposition de la France d’importants effectifs russes pour pallier l’hécatombe du front occidental. Nicolas II était en effet réputé avoir un réservoir humain presque inépuisable, mais se trouva par les défaillances de son gouvernement, rapidement dépourvu d’armement. La situation était alors propice pour que le marchandage franco-russe entre matériels humain et militaire fût entrepris.
L’idée était aussi funeste que simple : la France avait besoin d’hommes, la Russie d’armes. Mais dans la réalité de la guerre, ce plan s’avéra fort complexe d’autant que des situations aussi imprévues que variées gravitant autour de cette entreprise, compliquèrent davantage la concrétisation de l’envoi d’hommes russes au profit de la République, ce bénéfice fût-il aussi envers les Alliés. Leur transport à destination de la France ou de la Macédoine et celui de l’armement vers la Russie étaient à eux seuls déjà une gageure ne manquant pas de hardiesse : ports gelés six mois sur douze, canons, fusils et munitions acheminés par traînage à rennes, accidents récurrents des usines d’armes, explosions de navires à quai, mers parsemées de mines flottantes et de torpilleurs sous-marins, et bien d’autres difficultés à l’instar de celles provoquées par la libération des prisonniers alsaciens-lorrains vers la France ou le scandale des russes fusillés, engagés volontaires dans la Légion étrangère.
S’ajoutaient à cela l’état quasi inopérant de la mission militaire française et l’instabilité d’un pouvoir russe miné de toutes parts. En dépit de ce contexte peu favorable, les émissaires de la République envoyés auprès du Tsar et du Grand Quartier Général russe, arrachèrent un accord d’intégration de plusieurs brigades au sein de l’armée française. Mais quelle énergie dépensée pour obtenir finalement des effectifs bien moins compensatoires que symboliques !

 

Gilbert Cahen, l’auteur est ancien professeur de lycée en Cinéma-Audiovisuel, ecrivain et documentaliste

 

  • Date de parution : 19/01/2021 
  • ISBN : 978-2-9575899-0-6 
  • Broché, 428 pages 
  • Poids : 0.95 Kg
  • Dimensions : 16,0 cm × 24,0 cm × 2,3 cm
Tarif : 25 €uros
 
Commande : gilbert.cahen@wanadoo.fr    &  sur AMAZONE.

Vient de paraître en librairie

“Réveillon chez les Boulkalov”

d’Olga Medvedkova

Mikhaïl Boulgakov est aujourd’hui, sans conteste, le plus grand écrivain russe de la première moitié du XXe siècle.
Cette gloire internationale ne doit pas faire oublier qu’il ne put, de son vivant, presque rien publier de ses œuvres ni montrer sur scène ses productions théâtrales.

Réveillon chez les Boulgakov” nous fait pénétrer dans l’intimité de l’écrivain, de sa femme Elena et de leurs amis qui survivent (mais pour combien de temps encore ?) à la terreur stalinienne. Ce moment, le début de1939, est décisif dans la carrière de Boulgakov, puisqu’il a entrepris un ouvrage qui, cette fois-ci, devrait recueillir l’assentiment du puissant maître du Kremlin. Mais, est-ce si sûr ? L’irréductible Boulgakov,un des rares hommes libres dans ces temps de servitude, de lâcheté et de flagornerie,saura-t-il courber son génie ? Quelle place un véritable créateur peut-il trouver face à un pouvoir totalitaire ?


Olga Medvedkova
, faisant revivre ce brillant
milieu de l’intelligentsia moscovite, nous propose au-delà d’une plongée dans letemps, un voyage plus profond, au coeur de l’œuvre de Boulgakov, analysé de manière nouvelle, à la façon de son auteur qui se définissait lui-même comme mystique et satirique.
Ce texte est un « récit véridique »,une fiction où tout est vrai. Les mots sont exhumés des archives : leur diablerie dépasse même les inventions de l’auteur du “Maître et Marguerite“.
Ce récit drôle, émouvant, effrayant,qui rappelle des faits que certainssont peut-être soucieux d’oublier aujourd’hui, parle du courage du vraicréateur, de l’intransigeance de la création et, plus largement, de la liberté de l’homme face à son temps et à son destin.

Olga Medvedkova est historienne de l’art et écrivain.
Née à Moscou, elle vit enFrance depuis 1991 et choisit d’écrire en français.
Directrice de recherche au CNRS, elle est auteur de nombreux ouvrages d’histoire del’art et de l’architecture, d’essais, de nouvelles, de contes et de deux romans :”L’Éducation soviétique” (le prix Révélation2014 de la SDGL) et “Les Anges stagiaires“.
Elle a reçu : le  Prix révélation 2014 à la Société des Gens de Lettres, le Prix Lequeux de l’Institut de France pour l’ensemble de son œuvre en 2017.

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ISBN 978-2-490198-25-2
120 pages – 145 x 210
Prix : 15 €uros

Éditions TRIARTIS
19 rue Pascal 75005 PARIS – 09.51.74.96.29
triartis.editions@gmail.com
www.triartis.fr

 Exposition à l’Union des Artistes

de Saint Pétersbourg

“Jour de la victoire” 

du Mercredi 5 au samedi 15 mai 2021

Exposition d’art consacrée au 76e anniversaire de la Victoire  dans la grande salle de l’Union des artistes de Saint-Pétersbourg.

Pendant la Grande Guerre patriotique, l’Union des artistes a travaillé tout au long de la guerre, sans interrompre sa vie créative pendant une seule journée: un atelier lithographique était en marche, des tracts pour le front étaient imprimés, des affiches “Battle Pencil” et des affiches de rue à grande échelle étaient produit.

Dans les conditions les plus difficiles de 1942 à 1945. plus de dix expositions d’art ont été organisées. Une exposition d’œuvres d’artistes de Leningrad a été présentée au Musée. COMME. Pouchkine (Musée Pouchkine) à Moscou en mai 1942.

L’exposition annuelle “Jour de la Victoire” a sa propre histoire. Le Conseil des vétérans de la Grande Guerre patriotique de l’Union des artistes a organisé des expositions d’anciens combattants dans les salles de l’Union et a invité de jeunes artistes avec des œuvres sur un thème militaro-patriotique à participer à des expositions à venir. Il reste très peu d’artistes vétérans – participants à la Grande Guerre patriotique, et le format des expositions annuelles a changé. Les expositions annuelles dans la Grande Salle de l’Union des Artistes, auxquelles participent toutes les générations d’artistes, sont devenues une noble tradition. Le nom de l’exposition est  “Jour de la Victoire”, mais les thèmes du patriotisme et de l’héroïsme des soldats, du travail militaire au nom de la victoire, de la joie de la victoire et de l’amertume de la perte sont restés inchangés.

Les participants à l’exposition du Jour de la Victoire sont des vétérans et d’autres en tant que fils, petits-enfants et arrière-petits-enfants. Tous les artistes sont liés par le désir de servir le monde avec leur art.

La palette visuelle de l’exposition comprend plus de 300 œuvres de peinture, graphisme, sculpture, artisanat, publications de critiques d’art.

L’image de la Victoire et de la guerre est présentée à l’exposition par les œuvres des artistes participant aux hostilités du peintre B. Epstein, sculpteur, artiste du peuple du RSFSR G.D. Yastrebenetsky. Les visiteurs verront les œuvres d’artistes d’enfants qui ont survécu aux horreurs de la guerre. Ils considèrent qu’il est de leur devoir sacré, de participer à des expositions dédiées à la Victoire. Il s’agit entres autres de l’artiste du peuple de la Fédération de Russie V.M. Petrov-Maslakov, des artistes honorés de la Fédération de Russie I.V. Souvorov, T.V. Dmitrieva, V.I. Troyanovsky, Yu.G. Dzhibraev, D.P. Buchkin, critique d’art N.B. Neshataeva.

Participants permanents de ces expositions, artistes: E.N. Antonov, B.G. Bushueva, S.G. Veprev, E.V. Vikhrova, L.N. Zvereva, G.A. Ivanova, A.A. Korolchuk, E.I. Konkov, I.E. Konkov, A.F. Novoselov, artistes honorés de la Fédération de Russie E.V. Dubskaya, L.S. Solodkov, L.A. Tkachenko, artiste T.S. Tamrazyan. Installation commémorative “Soldats de la Victoire” montrera l’artiste et critique d’art N.G. Druzhinkin.


Viktor Borisov, “Joie de la Victoire et douleur de la perte”aquarelle sur papier 80 X 57

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Centre d’Exposition de l’Union des Artistes de Saint Petersbourg
rue Bolshaya Morskaya, 38, Saint Petersbourg.

Tél. : +7 (812) 314 30 60
Horaires : tous les jours sauf le lundi, de 12 h à 19 h.

Cycle de documentaires consacrés à la Russie et sa culture,
Séries d’émissions conçues et proposées par la chaîne ARTE et intitulé

«INVITATION AU VOYAGE, Série 1 & 2».

Le “Cercle Franco-Russe d’Annecy ” présente 2 premiers documentaires parmi 7 émissions diffusées par ARTE. L’association a sélectionné pour vous quelques sujets consacrés à la Russie et sa culture, issus d’un cycle d’émissions conçues et proposées par la chaîne ARTE et intitulé «invitation au voyage».


Ces sujets, d’une durée de 13 minutes, permettent de découvrir ou de redécouvrir, avec un nouveau regard, des lieux qui ont inspiré les artistes : écrivains, musiciens, peintres… Dans les voyages que nous vous proposons, vous serez accompagnés par Pouchkine, Rachmaninov, Stravinsky, Gogol, Rimski-Korsakov, Dostoïevski, Tolstoï. Tous avaient un lien indissoluble avec leur pays, leur peuple, leur culture et leur histoire – avec la Russie éternelle, mystérieuse, mystique et passionnante.

Les deux premiers documentaires proposés sont consacrés aux deux immenses compositeurs russes : Nikolaï Rimski-Korsakov et Igor Stravinsky.
Rimski-Korsakov, le plus populaire de tous les compositeurs russes, qui puisait son inspiration dans le folklore et la nature russe, et
Stravinsky, le génie de la musique moderne…


Vous allez entrer dans le monde artistique de ces deux personnages si différents et pourtant si proches.

Voyage 1 : ” Les contes de fées de Nikolaï Rimski-Korsakov” : CLIQUEZ

Voyage 2 : Saint Pétersbourg, cité lyrique “Igor Stravinsky” : CLIQUEZ

Plus de renseignements sur
Association Cercle Franco-Russe d’Annecy
19, rue du Mont-Baret, 74290 Veyrier-du-Lac

Tel.: + 33 (0)4 50 60 99 80

cerclefrancorusse.74@gmail.com

Le légendaire magasin moscovite “Eliseevsky” de Moscou

a fermé le 11 avril 2021.

La formidable fortune accumulée par les trois générations de marchands Eliseev a commencé avec un petit magasin situé sur la perspective Nevski à Saint Petersbourg. Il a été ouvert par Peter Eliseev, l’ancêtre de la dynastie, venu de Saint-Pétersbourg depuis la région de Yaroslavl.

Il existe une belle légende : Peter Elisseïev était jardinier du comte Cheremetiev, durant l’hiver de 1812, lors d’une fête chez le comte, pour le dessert du festin, des fraises fraîches ont été servies. Tout le monde était stupéfait et le comte appela son jardinier et lui promit de faire tout son possible pour satisfaire ses désirs, Peter demandé d’être affranchi. Mais ce n’est qu’une légende.
Il créa un magasin à St Pétersbourg avec ses fils « Les frères Elisseev »

En 1825, Peter Eliseïev mourut, laissant la direction du magasin à ses trois fils. La croissance rapide de la maison de commerce des frères Elisseev fit qu’ils ont ouvert un magasin à Moscou et à Kiev, donnant un retentissant international à leurs commerce.

Les marchands avait choisi d’ouvrir le magasin entre Arbat, Bolchaïa Dmitrovka et Petrovka, jusqu’à ce qu’un politicien, Alexandre Guchkov, ne propose un bâtiment plus approprié – un ancien palais appartenant autrefois à la princesse Beloselskaya-Belozerskaya à l’angle de la rue Tverskaya et de la ruelle Kozitsky.Le magasin Eliseevsky de Moscou disposait de trois salles de vente et de cinq départements, ainsi que de ses propres installations de production (boulangerie, confiserie, torréfaction de café, fumage, pressage de l’huile, etc.) Un grand espace était occupé par une cave à vin.

Dans les années 1920, il a été nommé Gastronome n ° 1. À l’époque soviétique, elle était considérée comme l’épicerie la plus célèbre d’URSS et est devenue l’une des principales attractions de Moscou, pour les mocovites et les touriste.


La directrice générale des lieux, Natalia Kharitonova, a indiqué que la chaîne qui exploitait le magasin «mettra fin à la coopération avec Elisseevski en avril».

30e anniversaire de la création de la section d’art monumental 

de l’Union des artistes de Saint-Pétersbourg.

“MUR – 30”

Du jeudi 15 avril au samedi Ier mai 2021

Salle d’exposition de “l’Union des Artistes” Saint Petersbourg

La salle d’exposition de  l’Union des Artistesaccueille l’exposition MUR – 30 consacrée au  30ème anniversaire de la formation de la section d’art monumental dans le cadre de l’Union des artistes de Saint-Pétersbourg.

Plusieurs dizaines d’auteurs présenteront leurs réalisations dans divers types et genres de beaux-arts. Outre les œuvres d’art monumental existant dans l’environnement architectural (peintures murales, mosaïques, vitraux), l’exposition présentera des peintures, des graphismes et des arts décoratifs et appliqués.
L’exposition présente des œuvres reflètant un large éventail de possibilités artistiques du groupe créativement cohésif d’artistes monumentaux.

Parmi les exposants: l’artiste du peuple de la Fédération de Russie Alexei Talashchuk, artistes honorés de la Fédération de Russie Valentina Anopova, Vasily Gousarov, Alexander Kondourov, Svetlana Ponomarenko, Iouri Sukhoroukov, Ivan Ouralov, artistes Andrey Beliaev, Igor Bourmistrov, Vladislav Boushouev, Alexey Gordine, Alexander Dobrovolsky, Marina Zhoukova, Victor Borisov, Andrey Nedostoup, Ivan Nesvetailo, Svetlana Basharina, Victor Tatarenko, Alexander Vasiliev ….

Salles d’Exposition de l’Union des Artistes
St. Bolshaya Morskaya, 38
Saint Petersbourg
Tél : (812) 315 7426

Horaires : tous les jours de 12h à 19h, sauf le lundi

Tarifs : 200 roubles

Visite en ligne du Musée de l’astronautique de Moscou

Visite guidée avec

Pavel Gaïdouk

( Chargé de recherche au MMAM )

Lundi 26 avril 2021 à 16h

Enregistrement gratuit obligatoire : CLIQUEZ

Visite en russe et en français

Pour ceux qui rêvent du rugissement du cosmodrome et du ciel bleu glacial. Vous vous familiariserez avec l’histoire de l’exploration spatiale – des projets fantastiques du «rêveur de Kalouga» Konstantin Eduardovich Tsiolkovsky aux stations orbitales modernes.

Le guide-conférencier  est  Pavel GAÏDUK , chercheur principal du Musée d’ astronautique de Moscou, visite en russe et en français.

Le musée de l’astronautique a été ouvert en 1981, est installé dans le socle du monument des Conquérants de l’Espace.

Le musée expose et conserve dans ses réserves près de 93 000 objets : morceaux de lanceur et de technologie spatiale, reliques réelles, timbres et médailles, collections de peintures et de dessins. La maison, dans laquelle vécut Sergueï Korolev, fondateur du programme spatial soviétique,  située à non lion du musée, est également gérée par le musée. Le musée comprend un cinéma, une salle de conférence huit halls d’exposition. Seront présentés les principaux artefacts de la cosmonautique soviétique, russe et mondiale.

Les combinaisons spatiales de Youri Gagarine et Alexei Leonov, des modèles des cosmodromes du monde. 

Aujourd’hui, les astronautes vivent et travaillent dans l’espace pendant six mois – ce sont de vrais super-héros qui accomplissent les tâches les plus difficiles à une altitude de 420 kilomètres. Mais chaque astronaute est un romantique dans l’âme. Et comment ne pas en devenir un si chaque jour vous voyez des levers et couchers de soleil 16 fois?

Plateforme virtuelle de la Maison russe à Bruxelles

(inscription obligatoire)

CLIQUEZ

 
Renseignements :
Maison Russe à Bruxelles
Tél: + 32-2-219-01-33
http://rushouse.be