Peinture

Anne de Colbert – Christophorov

Galerie des Beaux Arts de Sofia

à partir du 12 juillet 2011

Anne Christophorov est née et a vécue en Provence. Elle est venue à Paris avec sa famille, pour exercer sa passion: la Peinture. Peintre atypique, trés fortement influencée par les couleurs rouges de sa Provence natale, elle est présente dans de nombreux salons depuis 1970, comme la SNBA salon parisien, membre d’Artcorusse.

Galerie Nationale des Arts, Sofia.

Découvrir cette artiste: ( CLIQUEZ )

Anne de Colbert – Christophorov

Le nom de jeune fille d’Anne en dit long sur ses origines. Ce nom est devenu adjectif dans les manuels d’économie et désigne un ancêtre qui était tout sauf un joyeux drille. Comment en est-elle arrivée à la peinture?

Les Beaux Arts, de l’avis de ses géniteurs, étaient un repaire de barbus lubriques, qui banquetaient en chantant à tue tête sur les pentes de Montmartre ou dans des lieux non avouables de la capitale.

Pas question d’aller au Beaux Arts !

Une chance : cela lui évita de devenir artiste académique ou minimaliste gribouilleux.  Elle devint  autodidacte sans Maîtres ni Ecole. Cet anarchisme artistique s’accompagna d’une autre déviance : elle épousa un immigré bulgare (il aurait pu être moldo valaque) sans nom ni fortune. Ils eurent quatre enfants, et elle dut attendre l’entrée à l’école du plus jeune, pour commencer à peindre. Mais alors là, quel déchaînement:  couleurs,  rêves,  tourbillons diaboliques.

A sa grande surprise, sa peinture plaisait. On la voyait aux quatre coins du monde accompagnée de ses toiles . Du Togo à la  Finlande, de la Bulgarie (vingt fois) à la Tunisie en passant par Saint Pétersbourg.

Sa peinture parle au cœur, elle est difficile à classer, mais, populaire avant tout.

Anne Christophorov, peintre fait découvrir au travers de ces toiles sa Provence natale. Elle raconte dans ses œuvres une histoire, dans un lyrisme poètique.

La pomme d'Or.

« Partage ton bonheur  ton espérance, ignore ton chagrin, assume ton destin, vis ta vie. » A.C.

Elle expose depuis 1970 en France et à l’étranger, régulièrement à la SNBA (Société Nationale des Beaux Arts, salon parisien prestigieux).

Découvrir Anne de Colbert- Christophorov sur son site:

( CLIQUEZ )

Ses dernières expositions ont fait découvrir ses œuvres et son talent en Mai 2011 à Tirana et plus récemment

à la Galerie Nationale des Beaux Arts de Sofia ( Bulgarie).

Galerie Nationale des Beaux Arts de Sofia.

Anne de Colbert Christophorov à la Galerie Nationale des Beaux Arts de Sofia,
devant ses œuvres.(juillet 2011)

L'artiste et son mari (à gauche sur la photo )le jour du vernissage

Un film a été réalisé sur les œuvres d’Anne de Colbert – Christophorov, des extraits sont visibles

sur Youtube:  ( CLIQUEZ )

et sur Dailymotion:  ( CLIQUEZ )

Juillet 2013

Anne de colbert-Christophorov espose actuellement en juillet 2013 au Kazakhstan et simultanément en Bulgarie.

07:13 Astana

Anne de Colbert Christophorov le jour du vernissage, à la Galerie “A Sanat”,

le jour du vernissage devant une de ses dernières toiles.

ANNe kazakhstan 07:2013

L’exposition restera ouverte jusqu’au 10 août 2013
de 10 à 19 heures tous les jours sauf dimanche
« Noursaya 1 » (en face de la Maison des Ministères)
14, rue Konaev – Astana, République du Kazakhstan

≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈

Exposition en Turquie en 2014

33x70 kazakistan afi?


						
					

Une toile de l’artiste russe Ilya Repin pour la première fois aux enchères.

Réalisée en 1875, l’huile sur toile représente l’animation d’un café parisien, sujet qui dévie audacieusement des habituels sujets russes de Repin. Le tableau a été exposé au Salon Parisien l’année de sa création, avant d’être acheté en 1916 par le grand père de l’actuel propriétaire, un ami personnel de Repine.

Les enchères se dérouleront le 6 juin 2011 et se consacreront uniquement à l’art russe d’après guerre et contemporain. Intitulée “Un café parisien”, l’œuvre d’Ilya Repin est estimée entre 3 et 5 M€.

Ilya Répine autoportrait.

Ilya Iefimovitch Repin (1844-1930) est l’un des principaux peintres et sculpteurs russes du mouvement artistique « Ambulant » (mouvement réaliste en Russie). Son œuvre exprime souvent une critique cinglante de l’ordre social, en réaction contre l’enseignement académique enseigné à l’Académie impériale des beaux-arts de Saint-Pétersbourg et contre les inégalités de la condition du peuple russe.



Exposition du 8 au 23 avril

Galerie l’Aléatoire.

MILLE ET UN ŒUFS

Les oeufs proposés pour cette expostion, à l’approche des Fêtes de Pâques, sont peints à la main,

par Ines Keltchewsy, artiste de renommée internationale

Technique de la  Pyssanka, technique originaire des pays slaves, ou travaillés à l’acide
et à la fraise de dentiste.

Véritable œuvres d’art sur des œufs qu’ils soient de poule, de cane, d’autruche ou d’autres.

Voir sur le site Ines Keltchewsky ( CLIQUEZ ).

Galerie l’Aléatoire

29 rue de Bièvre

75005 Paris

Métro: Maubert Mutualité.

Heures d’ouverture de la galerie:

du mercredi au samedi

de 14h à 19h

http://galerielaleatoire.com

15ème Salon d’ARTMANEGE  de Moscou

au Manège.

Les dernières toiles de Volodia Popov

du 1 au 5 décembre 2010

Volodia Popov va à l’occasion de ce salon prestigieux exposer ses dernières œuvres.

Peintre russe,  né à Mitchourinsk (Russie) en 1961, en 1993 obtient le diplôme de l’Académie d’art et de design Moukhine à Saint Ptersbourg, (département peinture monumentale), depuis 2002 il vit et travaille  à Paris. Le public russe va le découvrir et sera entraîné dans des délires de formes, de couleurs, de situations, bref dans un monde qui pour être issu de sa réalité quotidienne n’en est pas moins transfiguré par son imagination galopante. Tout y est symbolique, tout y est référence à la culture, la tradition, la religion, la mythologie à la Vie.

La fille à la poupée.

Volodia Popov peut difficilement renier ses origines russes qui ont laissé des empreintes indélébiles dans toutes ses toiles. Il place en chaque tableau des allusions non dissimulées à la culture, à la religion, au quotidien de ce pays. Jusqu’à la composition de ses toiles dont la personnalité s’est nourrie d’une tradition bien établie.

L'Eglise sur l'Île  (65X54)

Si Volodia Popov prend toute liberté envers la perspective et la figuration des objets et des lieux, telles que les conçoit la peinture occidentale, sans nul doute il se réfère en partie au dessin et aux couleurs que l’on retrouve dans toutes les icônes. c‘est ce qui donne tant de richesse et de signification à son œuvre.

(Clara Pozniakoff)

ЗОЛОТАЯ РЫБКА (90Х90) Le poisson d'or. 


Mardi 12 octobre à 18h

” Les peintres russes hors frontière”

film réalisé dans le cadre du Musée du Montparnasse

A 18heures, visite commentée de l’exposition, des 95 toiles de peintres russes venus en France en 1917, qui ont travaillé dans le quartier de Montparnasse et qui ont contribué aux divers mouvements comme l’Ecole de Paris.

A 19 h présentation du film du réalisateur Nicolas Tikhobrazoff, présentant les toiles de l’exposition.

Le film est disponible au musée ou au siège d’Artcorusse (20€).

Vous pouvez en voir un  extrait ( CLIQUEZ )

Musée du Montparnasse:

21 Avenue du Maine

75015 Paris

Métro Montparnasse,

Tarif unique  pour la soirée 5 €

Vladimir TCHERNYCHEV

Cet artiste russe est né à Léningrad en 1952, dés l’âge de neuf ans commence à peindre, et à douze ans il s’inscrit à l’Académie des Beaux Arts. Il obtient les diplômes de peintre et de décorateur en 1973 et devient décorateur de théâtre. Il connait comme beaucoup des ses confrères la destruction de ses œuvres , les art étant alors trés sévèrement encadrés et l’art contemporain censuré.

Il vient en France, à Paris en 1978, ou il ne laisse enfermer dans aucun style ni dans aucune école. Ses toiles chargées de couleurs et de poésie, le font exposer en Allemagne, en Suisse, aux Pays-Bas, au Japon, aux USA à Paris et en province. Vladimir Tchernychev est également poète, il a écrit un conte russe “Yaroslavna et le Dragon, qu’il a illustré de seize dessins dans le style trés personnel, celui de ses œuvres.
Il travaille à l’aquarelle, le pastel sec et l’encre de chine, toutes ces techniques se côtoient dans ses dessins, où sont représentés des personnages incoutournables des légendes russes. Le beau Prince Ivan, la Princesse Yaroslavna, le dragon Gorynnytah et la sorcière Babayaga (qui est une sorcières bonne), (aux éditions l’Harmattan).

Il nous entraîne dans un monde de féerie, ou les messages se mèlent à une analyse de notre monde.

Plus de renseignements sur son site: ( CLIQUEZ )

Pavel Chmaroff ( 1874 – 1950 )

Galerie Zourab Tsereteli

20 juillet – 22 août 2010

capture-de28099ecran-2010-07-21-a-114904

L’Académie des Beaux Arts de Moscou, Joel Garcia et l’Association “Dialogue franco-russe”, présentent dans les salles de la galerie du sculpteur Zourab Tsereteli,dans le cadre de l’Année croisée France Russie:

imgasp

Galerie Z. Tsereteli, filiale de l’Académie des Beaux Arts de Moscou

90 oeuvres de Pavel Chmaroff, cet artiste né en Russie à Voronej. Elève d’Ilya Répine à l’Académie des Beaux Arts de Saint Pétersbourg, nommé académicien en 1916, il parcouru l’Europe pour s’installer à Paris en 1924. Portraitiste, dessinateur, aquarelliste, il avait une prédilection pour les baigneuses.

s000074_619260

Durant cette exposition un film documentaire “Pavel Chmaroff ” du réalisateur Nicolas Tikhobrazoff est présenté.

Extraits du film sur Daylimotion ( Cliquez ), version en français.

Extraits du film sur Youtube ( ÔªøCliquez ).

moloz

En septembre l’exposition sera présentée à Voronej, ville natale de ce grand peintre, au musée I.H. Kramskovo.

cmaroff-paysanne

verniss-p-chmaroff

Vernissage le 20 juillet en présence de Jo√´l Garcia (le collectionneur), Catherine Boncenne commissaire de l’exposition et les personnalités de l’Académie des Beaux Arts de Moscou.

Galerie Zourab Tsereteli

19 rue Pretchitenka

Moscou.

Ouvert tous les jours sauf le lundi de 12h à 20h, dimanche de 12 à 19 h.

Extrait du film documentaire “Pavel Chmaroff”, sélectionné au IV° Festival du film “Zerkolo” à Ivanovo. P. Chmaroff peintre russe né à Voronej en Russie, a vécu, travaillé à Paris, décédé en 1950 pres de Paris.


Pavel Chmaroff peintre russe (1874-1950)
envoyé par artcorusse. – Regardez plus de courts métrages.

” Espaces Croisés”

Mikhaïl ROMADINE

Exposition à l’Espace Cardin de peintures d’aquarelles et d’illustrations,

mariage du thème des ballets et de l’Espace. Juin 2010.

Voir l’expsosition:

La Russie de nouveau sur Montmartre.

les 14, 15 et 16 mai 2010.

photogalerie

Galerie André Roussard.

A l’occasion des festivités consacrées en 2010 pour l’Année Croisée France-Russie, ce haut lieu incontournable près de la Place du Tertre qu’est la Galerie Roussard, accueille des peintres russes vivant ou ayant vécu à Paris dans le cadre d’un week-end russe à Montmartre.

Rapellons que cette galerie a une particuliarite, celle d’être egalement une maison d’édition. André Roussard a édité: le dictionnaire des peintres montmartois (4850 artistes), le Montmartrois, les hauts lieux de Montmartre, Gen Paul ……

Le public aura l’occasion voir et découvrir des oeuvres de:

pierre-alechinsky

Pierre Alechinsky (1932) peintre.

Dans les années trente, Alechinsky étudie à l’école Decroly à Bruxelles. On oblige l’enfant gaucher à écrire de la main droite. La gauche, sa meilleure main, les éducateurs la lui laisseront pour les travaux ¬´ de moindre importance ¬ª : le dessin… De 1944 à 1948, il étudie l’illustration du livre, la typographie, les techniques de l’imprimerie et la photographie à l’√âcole nationale supérieure d’Architecture et des Arts visuels de La Cambre à Bruxelles. Il découvre l’oeuvre d’Henri Michaux, de Jean Dubuffet et des surréalistes. Il rencontre et se lie d’amitié avec le critique d’art Jacques Putman, qui consacrera de nombreux écrits à son oeuvre. Il commence à peindre en 1947 et fait alors partie du groupe Jeune Peinture belge

montmartre-en-russe

Catherine Bogrow, calligraphe.

D’origine russe, née à Paris aprés la dernière guerre, elle se passionne pour la calligrahie, qu’elle a pratiquée dans un premier temps en autodidacte, en toute liberté d’expression.

Elle a découvert, chez les imprimeurs, la lettre au plomb et en bois, ce qui l’a confirmée dans son go√ªt immodéré de l’écriture, calligraphiée comme typographiée. Elève de Laurent Rébéna, elle étudie la lettre classique, puis sa version contemporaine abstraite, libérée et personnalisée. Elle donne à la lettre une vie propre, pour la faire danser dans l’espace blanc de la page, inventer des compositions dans lesquelles le geste et le trait importent plus que la lisibilité. Jouer de tous les instruments d’écriture possibles, les marier, les opposer afin de faire naître des formes insolites, voila toute l’obsession de sa vie de calligraphe. La composition, pour être réussie, doit transmettre une émotion forte.

lanskoy-fond-noir-41x29cm

Andréi Lanskoy ( 1902 Moscou – 1976 Paris), peintre, litographe.

Il arrive à Paris en 1921 et se consacre entièrement à la Peinture. Wilhelm Uhde le remarque dès 1924. Jusqu’en 1939, il expose aux Pays-Bas. √Ä Paris après la guerre, sous l’école hollandaise abstraite, sapeinture évolue vers le non-figuratif. Il peint en pâte avec une matière riche et généreuse. Ses harmonies sont très colorées sensibles et vibrantes. Lanskoy est l’un des derniers représentants vivants de cette école russe qui a donné tant de grans peintres, ce que l’on appelle “L’√âcole de Paris”.

serge-poliakoff_comporange

Serge Poliakoff ( 1900 Moscou – 1969 Paris), peintre.

Poliakoff s’établit en 1923 à Paris o√π il ne cessera de jouer dans les cabarets russes. En 1929, il s’inscrit à l’Académie de la Grande Chaumière. Ses peintures demeurent académiques jusqu’à la découverte qu’il fait à Londres ‚Äî o√π il séjourne de 1935 à 1937 ‚Äî de l’art abstrait et de la luminosité des couleurs des sarcophages égyptiens. Il se lie peu après avec Kandinsky, Sonia Terk et Robert Delaunay, Otto Freundlich.

528739_1

Vladimir Tchernychev (1952 Léningrad), peintre illustrateur.

Il vient en France, à Paris en 1978, ou il ne laisse enfermer dans aucun style ni dans aucune école. Ses toiles chargées de couleurs et de poésie, le font exposer en Allemagne, en Suisse, aux Pays-Bas, au Japon, aux USA à Paris et en province. Vladimir Tchernychev est également poète, il a écrit un conte russe ‚ÄúYaroslavna et le Dragon, qu’il a illustré de seize dessins dans le style trés personnel, celui de ses oeuvres. Il travaille à l’aquarelle, le pastel sec et l’encre de chine, toutes ces techniques se c√¥toient dans ses dessins, o√π sont représentés des personnages incoutournables des légendes russes. Le beau Prince Ivan, la Princesse Yaroslavna, le dragon Gorynnytah et la sorcière Babayaga (qui est une sorcières bonne), (aux éditions l’Harmattan).

img350

Tikhobrazoff (1946 Paris), peintre.

Ce peintre nous entraîne dans une aventure picturale des plus originales, avec une texture géométrique dans toutes ses compositions, une succession de traits qui s’entrecroisent comme pour mettre en valeur une structure centrale hiérarchisée arachnéenne. Derrière sa recherche picturale se cache un langage bien précis. Surnommé le ‚Äúpeintre des lignes qui parlent‚Äú, il est certainement le peintre qui nous fait réfléchir dans cette époque tumultueuse, o√π tant de choses disparaissent. On découvre une analogie avec la calligraphie, tout le “secret” de Tikhobrazoff est là, ses anamorphoses sont lisibles à l’aide d’un miroir ou en inclinant les toiles, afin de lire les citations, qui lui ont servi de thème.

Galerie André Roussard:

13, rue du Montcenis

75018 Paris.

Renseignements : ( CLIQUEZ )

Accés:

Métro: Lamarck-Caulaincourt ou Abbesses.

Funiculaire ou Montmartre bus (station Place du Tertre)

” Maximilian Volochine, poète, critique et peintre russe dans le Paris

de la Belle Epoque “

Du 2 au 25 juin

volochine-infoexpo-2461f

Poète et journaliste, critique littéraire et d’art, traducteur et aquarelliste, Maximilian Volochine (1877-1932) a vécu à Paris entre 1901 et 1916, promouvant la littérature et l’art français en Russie à travers ses multiples articles dans de grands quotidiens et de prestigieuses revues russes. Ce personnage charismatique, habitué des ateliers de Montparnasse, a aussi bien introduit Odilon Redon que Paul Claudel en Russie.

m-volochineMaximilian Volochine

Cette première exposition, organisée dans le cadre de l’année croisée France-Russie rend hommage au plus ” parisien ” des poètes russes à travers de nombreux documents, photographies, peintures, dessins, revues d’art provenant de collections publiques et privées russes et françaises.

Mairie du 6e

Salle du Vieux Colombier (1er étage)

Place Saint-Sulpice
78, rue Bonaparte

Paris 6°

Métro:St Sulpice,  St germain des Prés où  Mabillon

Lundi, mardi, mercredi, vendredi de 11h30 à 17h00
Jeudi de 11h30 à 19h00
Samedi de 10h00 à 12h00

3tarkovskiy

IV° Festival International A. Tarkovski

“Zerkalo”

du 24 au 30 mai 2010 à Ivanovo (Russie)

Le programme du festival comprend: Concours international : de films de fiction. Panorama du cinéma russe “Nouveau cinéma russe”. Panorama des films non-fiction, documentaires. Animation panoramique. Programme des films, consacrée au 65e anniversaire de la Grande Victoire.Débats professionnels. Master-classes. Rétrospectives des films de André Tarkovski (né en 1932 à Zavrajye Russie , décédé en France à Neuilly en 1986) et d’Alexandre Gordon (né en 1912 dans le Kansas (USA) décédé en 2006) . Le cru 2010 offrira aux spectateurs de plus en plus nombreux, près de 120 films à découvrir. Cette année le Président de ce grand festival international est Pavel Loungine .

p-lounguine

Jury 2010

Kim Dong-HO, Président du Jury Directeur du Festival International du Film de Pusan. Corée du Sud ALEXANDER Yanakiev historien du cinéma, conférencier, critique, éditeur. Bulgarie ALEXEI MIZGIRYOV Réalisateur, scénariste. Russie Tom Stern Directeur de la photographie. USA La France est présente à ce festival avec quatre films: “L’OURAGAN KALATOZO” et “SERGUE√è PARADJANOV, LE REBELLE” tous deux de Patrick Cazals, ” Alexandre Sokourov, Question sur le cinéma” du régisseur Anne Imbert et “Pavel Chmaroff (1874 – 1950)” peintre russe, du réalisateur français Nicolas Tikhobrazoff (Président-fondateur d’Artcorusse). Films sélectionnés dans la catégorie film non-fiction. Artcorusse avait annoncé l’exposition rétrospective de ce peintre en janvier dernier, ( Cliquez ). A l’occasion de cette exposition Nicolas Tikhobrazoff a réalisé un film sur les toiles de cet artiste. Cette collection unique, qui appartient à Joel Garcia, collectionneur d’oeuvres d’art français, va être exposée à la Galerie Tseretelli à Moscou avant d’être présentée à Voronej, ville russe où est né cet artiste quasiment inconnu des Russes, puisqu’il est arrivé en France et a vécu à Paris dès 1924. Il est décédé en 1950 à Boulogne Billancourt.

Renseignements en français sur le Festival ( Cliquez ), en russe ( Cliquez )

Renseignements en russe sur le programme du Festival ( Cliquez )

capture-de28099ecran-2010-05-12-a-102538

La rame de Métro “Aquarelle” à Moscou.

La rame Aquarelle, qui circule dans le métro de Moscou depuis 2007, présentera à partir du 12 mai une nouvelle collection d’aquarelles provenant du Musée des Beaux-arts Pouchkine à l’occasion du 75e anniversaire du métro.

Une nouvelle exposition de chefs-d’oeuvre de peintres aquarellistes provenant des collections du Musée des Beaux-arts Pouchkine quittera la station Partizanskaïa le 12 mai, à 11h30 locales.

capture-de28099ecran-2010-05-12-a-102652

(Photos: Vladimir Vyatkin)

La rame Aquarelle, la cinquième rame spécialisée du métro moscovite, a déjà présenté une exposition de tableaux du Musée russe de Saint-Pétersbourg de mai à octobre 2009. Des oeuvres de Karl et d’Alexandre Brullov, d’Isaak Levitan, d’Ilia Repine, de Nicolas Roerich et d’autres peintres russes ont accompagné les passagers du métro moscovite pendant six mois. Les quatre autres rames spécialisées du métro moscovite sont “Moscou, ville qui lit” (consacré à la littérature russe et étrangère), “Bataille de Koursk” (consacré à la bataille), “Milicien populaire” (consacré à l’exploit des milices populaires pendant la bataille de Moscou en 1941-1942) et la “Flèche rouge” (consacré au premier train de luxe soviétique reliant Moscou à Saint-Pétersbourg). Les deux premiers wagons du train Flèche rouge ont été endommagés lors de l’attentat-suicide du 29 mars 2010, mais le train circulera de nouveau après les travaux de réparation. “La sixième rame baptisée Sokolniki, qui sera une réplique du premier train de métro moscovite, circulera à partir du 15 mai, date du 75e anniversaire du métro...”, a annoncé le directeur du métro Dmitri Gaïev en février dernier.

Exposition des peintures

Rêves Russes” de Guéorgi Chichkine

du 3 au 10 mai 2010

chichkine

Guéorgui Chichkine  dès l’âge de 10 ans,  a été admis à l’école des Beaux-Arts, Le jeune Chichkine a voyagé à travers les nombreuses villes anciennes de son pays, muni de son chevalet. Dans le Cathédrale d’Assomption de Vladimir, ex-capitale de Russie, il est très impressionné par les fresques d’Andreï Roublev, considéré comme le premier peintre russe.
Diplômé de l’École nationale supérieure des Beaux-Arts et d’Architecture de Sverdlovsk (Académie) en 1975, stagiaire à l’École nationale supérieure des Arts Stroganoff de Moscou, il a été professeur de dessin et de peinture, pendant dix ans, à l’École supérieure où il fut étudiant.
A partir de 1974, Guéorgui Chichkine participe à des expositions artistiques des professionnels. Dans la même année, il a devenu lauréat du concours national des jeunes créateurs de Russie et invité pour participation à l’Exposition du prestige à Moscou.

chichkine_self

En 1992, a l’issue de voyages à l’étranger, en Allemagne de l’Ouest et en Hollande (à partir de 1989), Gueorgui Chichkine, en quête de ses racines, a commencé peindre ses tableaux du cycle “Rêves Russes”, où il tend exprimé le contenu spirituel d’existence en unissant l’abstraction et la réalité.
Sa venue à Paris (1993) et à Monaco (1995) lui apporte le rencontre avec les “Russes blancs” et une nouvelle impulsion pour son cycle.

Mairie du XVI°

Salle des Fêtes

71 Avenue Henri-Martin

750016  Paris

Métro Pompe

Entrée libre

Du lundi au vendredi de 9H à 17h

Jeudi j’usqu’à 19h

Samedi de 9h à 123h30

label-info1

Du 30 mars au 30 avril

à Rueil – Malmaison,

label-info3

clip_image002

Exposition des photos réalisées par le hiéromoine Stéfan, supérieur du prieuré de Solovski à Arkhangelsk.

L’exposition présentera une soixantaine de photographies originales en couleurs et en noir et blanc. Ces vues constituent un témoignage unique de la vie monastique exprimée ” de l’intérieur “, dans l’atmosphère de la vie ascétique et liturgique quotidienne des moines des Solovki, et de celle des pèlerinages et processions. Le complexe monastique des Solovki se trouve dans l’Archipel du même nom, sur la Mer Blanche, dans le Grand Nord russe, non loin du Cercle polaire Arctique. Fondé au XVe siècle, le monastère prit un essor spirituel et économique de grande ampleur dès le XVIe siècle. A la révolution russe les Bolcheviques fermèrent dans le sang le monastère, qui servit de 1923 à 1939 de camp de travail forcé et de modèle pour le nouveau système concentrationnaire du Goulag, et aussi des camps nazis. Y périrent environ vingt mille personnes, peut-être beaucoup plus. La vie monastique repris il y a juste vingt ans, en 1990.

rueil-2  Saverio Maestrali mettant la dernière main à l'accrochage. Cliché CSTC.

Environ 600 personnes au total se sont déplacées lors de cet après-midi, venus de Rueil même et des environs, ainsi que des Russes de la région parisienne et de Paris. Certains on fait le voyage depuis Lyon.

58 photographies en noir et blanc et en couleur du hiéromoine Stefan (Postolyako) sont présentées au forum du rez-de-chaussée et dans la galerie haute, ainsi que 4 photographies en noir et blanc de Ventotene, de Saverio Maestrali. Les tirages ont été fait sous la direction de Saverio Maestrali par de grands tireurs de la Maison Picto, qui ont travaillé personnellement pour Cartier-Bresson, Boubat, et d’autres maîtres encore de la photographie de la seconde moitié du XXe siècle.

L’exposition a été l’occasion d’une table-ronde le samedi 10 avril réunissant des personnalités des monde orthodoxe, artistique et intellectuel, autour du moine Stefan, qui s’est déplacé spécialement pour l’occasion : l’Archiprêtre Nicolas Ozoline, Mr Nicolas Miletitch, le prof. Kobtzeff, le photographe italien Saverio Maestrali, le Prince Mourisy (Président de l’Association Européenne de Saint Vladimir qui finança les tirages)

rueil-1

Discours officiels avec de gauche à droite : Mme Carole Berté, Mr de La Serre, le Prince Constantin Pavlovitch Mourousy, Mr Saverio Maestrali, Mme Larissa Powichrowski, le hiéromoine Stefan, Mr Cyril Semenoff-Tian-Chansky. Cliché Ph. du Jonchay.

Cyril Semenoff-Tian-Chansky, commissaire de l’exposition Larissa Powichrowski, relations publiques

Médiathèque Jacques Baumel 15-21 boulevard Foch 92500 Rueil-Malmaison Tél.: 06.86.00.79.92

Tous renseignements : ( Cliquez )

Rueil-Malmaison dans le cadre de l’Année des échanges culturel France-Russie

expose en deux endroits Nikolaï Kouzmine

Du 29 mars au 27 avril 2010

image-27

Nikolaï KOUZMINE est né en 1938 sur les bords de la Volga, il est reconnu aujourd’hui comme l’un des grands représentants de l’Ecole moscovite. A près ses études à l’Académie des Beaux Arts Stroganov de Moscou, il participe à de nombreuse expositions en Russie et en Europe. Plusieurs de ses tableaux font partis de grandes collections privées.

image-34

Galerie d’Art Maisons des Muses

10 – 12 Bd du Maréchal Foch 92500 Rueil-Malmaison

Médiathèque Jacques Baumel

15 – 21 Bd du Maréchal Foch 92500 Rueil-Malmaison

affiche-expo-icone

Dans le cadre de l’année de la Russie en France Anne-Marie Toumanoff-Gatellier exposera ses icônes au salon des artistes du Hurepoix dans la salle Gérard Philippe de Sainte Geneviève des Bois. A cette occasion Gabriel Erguine, peintre d’origine russe, né à Furstenwalde (Allemagne) présentera ses oeuvres.

erguine

icone-4

Sur le stand des icônes d’Anne Marie Toumanoff-Gatellier, vous pourrez vous procurez le CD de la chorale de l’Eglise de la Dormition de St Geneviève des Bois.

cd-pochette

Au Centre de Russie pour la Science et la Culture à Paris

Inauguration de l’exposition :

“Une fenêtre sur la Russie”

1-exter-clcr

Au moment où le Président Dimitri Medvedev était reçu à la Mairie de Paris par Monsieur Bertrand Delano√´, devant un parterre des plus importantes délégations d’associations et personnalités russes de l’émigration de Paris et de province, la Première Dame de Russie, Madame Svetlana Medvedeva était invitée avec les ministres de la Culture de Russie, Monsieur Alexandre Avdeev, et de France, Monsieur Frédéric Mitterand, pour inaugurer cette exposition regroupant de jeunes artistes émérites de différentes régions de Russie.

1-arrivee-mm

Madame Medvedeva a été accueillie par les hauts responsables du Centre culturel et applaudie par les invités conviés à cette manifestation d’ouverture de “L’ Année Croisée France Russie” parmi lesquels on a pu remarquer, Madame Irina Bokova Directrice de L’UNESCO, de Mireille Matthieu, Monsieur N. Chibaieff .. .

1-discours-mm

Après les discours officiels et les remerciements, un concert avec les solistes de l’Académie des jeunes chanteurs du théâtre du Mariinsky interprétérent un programme de chant classique.

1-avd-peintr  Le ministre de la Culture A. Avdeev félicite les artistes et  Monsieur A. Tchoubine responsable de la délégation.

Les personnalités invitées accompagnèrent Madame S. Medvedeva dans sa visite de l’exposition des artistes peintres, sculpteurs et styliste présents.

1-artistes-et-mm

Nous avons, au cours de cette inauguration, pu nous entretenir avec le ministre de la Culture russe, lequel je le rappelle est Membre d’honneur de l’ association Artcorusse.

1-tab-mg_2606

(Crédits photos Artcorusse 2 mars 2010)

L’exposition est organisée par le Ministère des affaires étrangères de la Fédération de Russie, la Fondation pour les initiatives sociales et culturelles, l’Agence fédérale Rossotroudnitchestvo, la Direction des programmes internationaux, le Centre de Russie pour la Science et la Culture à Paris avec le soutien de l’Ambassade de Russie en France et de la Corporation d’Etat ” Vnecheconombank “. L’objectif de l’exposition est de faire découvrir au public français l’art figuratif contemporain de Russie. L’exposition comprend 122 oeuvres de 58 jeunes artistes, élèves des préstigieuses Ecoles d’Art de Russie (peinture, art graphique, sculpture), venus de 30 régions russes : Moscou et région de Moscou, Saint-Pétersbourg et région de Leningrad, Tchouvashie, Tchétchénie, Ossetie du Nord, Régions de Krasnodar et de Kransnoyarsk, Régions d’Orel, de Novgorod, de Kirov, d’Ivanovo et d’autres.

5-31_mars_2010

Exposition du 5 au 31 mars. Entrée libre Horaires d’ouverture : Lundi au Vendredi. : 11h00 – 18h00 Sam. – Dim. : Fermé Centre de Russie pour la science et la culture 61, rue Boissière, 75116, Paris

“La Symphonie des Couleurs”

Jusqu’au 26 février 2010

symph_couleurs_200px

Larissa Noury, artiste peintre, architecte coloriste d’origine slave, entraîne notre regard vers un monde poétique aux couleurs éclatantes. Elle parle plus facilement des techniques qu’elle utilise pour ses peintures que de la représentation de ses toiles car elle préfère laisser chaque regard créer son espace imaginaire.

Larissa Noury ( Cliquez )

administ 0013

Médiathèque Jean Cocteau,

Place de France

Massy 91300

Renseignements: 01 69 20 24 26

Heures d’ouverture:

Mardi : de 15h à 18h

Vendredi: de 15h à 21h

Mercredi et samedi: de 10h à 18h